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古典精装风格的书籍设计作品,书籍装帧的风格

时间:2023-08-17 作者:杉中 62 62


各位老铁们好,相信很多人对古典精装风格的书籍设计作品都不是特别的了解,因此呢,今天就来为大家分享下关于古典精装风格的书籍设计作品以及书籍装帧的风格的问题知识,还望可以帮助大家,解决大家的一些困惑,下面一起来看看吧!

书籍装帧的风格

1、书籍装帧是书籍生产过程中的装潢设计工作。又称书籍艺术。书籍装帧是在书籍生产过程中将材料和工艺、思想和艺术、外观和内容、局部和整体等组成和谐、美观的整体艺术。

2、书籍装帧设计是书籍造型设计的总称。一般包括选择纸张、封面材料、确定开本、字体、字号,设计版式,决定装订方法以及印刷和制作方法等。

3、书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多,其中封面,扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。

扩展资料:

一、设计原则

有效而恰当地反映书籍的内容、特色和著译者的意图。符合读者不同年龄、职业、性别的需要,还要考虑大多数人的审美欣赏习惯,并体现不同的民族风格和时代特征。符合当代的技术和购买能力。

二、封面设计

封面设计是书籍装帧设计的重要组成部分。

1、儿童类书籍

形式较为活泼,在设计时多采用儿童插图作为主要图形,再配以活泼稚拙的文字,来构成书籍封面。

2、画册类书籍

开本一般接近正方形,常用12开、24开等,便于安排图片。常用的设计手法是,选用画册中具有代表性的图画再配以文字。

3、文化类书籍

较为庄重,在设计时,多采用内文中的重要图片作为封面的主要图形,文字的字体也较为庄重,多用黑体或宋体;整体色彩的纯度和明度较低,视觉效果沉稳,以反映深厚的文化特色。

4、丛书类书籍

整套丛书设计手法一致,每册书根据介绍的种类不同,更换书名和主要图形。这一般是成套书籍封面的常用设计手法。

5、工具类图书

一般比较厚,而且经常使用,因此在设计时,防止磨损多用硬书皮;封面图文设计较为严谨、工整,有较强的秩序感。

参考资料来源:百度百科-书籍装帧

你知道的最精美的书籍装帧是怎样的

书籍装帧是一个极为宽广宏大的话题,既纵贯古今,又横跨东西。要真全面的讲,是绝无可能用区区一篇说清楚。在这里仅选一点,管中窥豹地谈谈,以期得抛砖引玉之效。为了简单明了,这里只聊古代西方的硬封精装书(Hardcover),对东方古书装帧不加讨论。按照这样的脉络下来,所有现代平装书(Softback)就成了没有装帧的半成品书芯,更廉价的胶装书干脆就是“一摞纸”。现代平装书承载的是文字,不再有鉴赏家追求的“买椟还珠”的精神。连作为“书”的资格都失去,自然也不再说装帧了。

精装书的装帧大致可以从纸张,颜料,排版,字体,印刷(字模/手抄),插画,封面(皮革鞣制,包覆,压印),书脊,环衬,切口来聊。与收藏相关的还有藏书票,作者签名,版次,印次。每部分都可以写很多文章,下面只谈谈“切口”的装帧工艺。书的切口有三——书口,书顶,书根。当一本书合上的时候,书芯只有这三面会裸露在外。作为书籍最为脆弱的地方,书的切口会受到水气,尘埃,光照的侵蚀,尤以上切口和书口为甚。图书馆里的一些古书,历经漫长岁月的洗礼,内页翘曲褶皱,就是因为切口的保护不足。

切口工艺由简至繁,大致有滚金口(Giltedge),压金口(Gaufferededge),蘸花口(Mablededge),书口画(Fore-edgepainting)。所谓滚金口(GiltEdge),是指书的切口以金箔覆盖,以阻断水气进入书芯内部。精美的滚金口,是平滑如丝,光可鉴人。

办公室设计作品-办公室装修有哪些风格设计

创意办公空间设计

创意办公空间设计详细信息

作者:王绍强编著,侯寻倩译

出版社:中信出版社

出版时间:2012年6月

版次:1

页数:270

字数:210000

印刷时间:2012-6-1

开本:16开

纸张:胶版纸

印次:1

包装:精装

国际标准书号ISBN:9787508633343

参考价:¥210.00

创意办公空间设计目录

“与爱同在”设计事务所办公室(FUWLSTUDIO)/瑞典

瑞典“与爱同在”设计事务所

“隔壁”(nextdoor)/荷兰

昆特设计事务所和乔斯·路德波尔

目黑办公室(megurooffice)/日本

日本南度设计工作室

均码视觉特效工作室(Onesizeinterior)/荷兰

原创建筑事务所

纳汀广告创意公司的瓦楞纸板办公室

(Nothingcardboardofficeinterior)/荷兰

约斯特·凡·布雷斯维克室内设计工作室

“再生”办公室(recycledoffice)/荷兰

荷兰i29室内设计工作室

纸板办公室(CardboardOffice)/法国

法国库达米设计工作室

创意办公空间设计内容推荐

《创意办公空间设计》教你如何进行办公室的设计,使得办公空间适合工作人员所从事的工作,并使在其中的工作者身心愉悦?此次《创意办公空间设计》收集了全世界范围内不同行业的创意办公设计项目,从空间布局、配套设施、材料与色彩的运用等方面去展示风格各异的办公环境,让读者领略到横跨亚欧美三大洲的现代公司文化。案例附有简明的点评,书中的照片和示意图有助于读者更直观更生动地了解作者的点评,提高对设计的理解。

创意办公空间设计书评

1、书很好,设计很能激发灵感,内容新颖,很多设计元素可以加在自己的作品里面。

2、书的彩页质量很好,内容也非常好,适合有一定基础的设计师或者学生认真看看。

创意办公空间设计作者简介

王绍强,广州美术学院视觉与动漫设计学院常务副院长,广州美术学院教授、硕士研究生导师,三度传媒机构总裁及总设计师。长期从事教育、设计、传媒等工作,主编过专业书籍过百部,得到国内外设计界与出版界的广泛认可,现已成为美国Gingko出版公司、日本Azur出版公司、新加坡PageOne出版公司、西班牙Promopress出版公司的独立出版人。其主编的DESIGN360°观念与设计杂志荣获2009、2010、2011年的DOBW亚洲最具影响力设计奖。曾应邀到中央美术学院,清华大学美术学院,香港知专设计学院,香港设计师协会等十多个著名设计院校和组织讲学,也是中国海报双年展、白金创意设计大赛、香港插画奖、平面设计在中国(GDC)、靳埭强设计奖等各大学术组织的评审专家。作品入选全国美展、亚太设计双年展、澳门设计双年展、中德平面设计双年展、GDC、BODW等。

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办公室装修有哪些风格设计

一个家怎样装修出一种装修风格和风貌,要看这个家的主人有怎样的文化水平、性格和品质格调,一个公司也是如此,特别是办公室内的装修更是体现了企业经营者对整个公司战略及品质识别风格的期望水平。

从建筑风格衍生出多种室内设计风格,根据设计师和业主审美和爱好的不同,又有各种不同的幻化体。这里,向大家介绍目前较为常见的10种室内设计风格。

1、古典风格(豪华富裕)

在装修刚兴起的年代,装修大多追求的是较为豪华富裕的风格。尤其是在20世纪80年代和90年初,室内装修往往是炫耀自己身份的一种特殊形式。业主们会要求把各种象征豪华的设计嵌入装修之中,例如彩绘玻璃吊顶、壁炉、装饰面板、装饰木角线等等,而且基本上以类似于巴洛克风格结合国内存在的材料为主要装饰方式。

2、朴素风格(随心所欲)

20世纪90年代,在一些地区出现一股家装热。由于受技术和材料所限,那时还没有真正意文上的设计师来进行家装指导,因此随心所欲就是当时的最大写照。业主们开始追求一种整洁明亮的室内效果。时至今日,这种风格仍然是大多数初次置业者装修的首选。

3、精致风格(高贵庄重)

在经过近10年的摸索,随着国内居民的生活水平的提高、对外开放的增多,人们开始向往和追求高品质的生活。大约是从20世纪90年代中期开始,人们开始在装修中使用精致的装饰材料和家具,尤其是在这个时候,国内的设计师步入家装设计行列,从而带来了一种新的装饰理念。

4、自然风格(艺术休闲)

20世纪90年代开始的装饰热潮,带给人们众多的装饰观念。市面上大量出现的台湾、香港的装饰杂志让人们大开眼界,以前大家所不敢想像的诸如小花园、文化石装饰墙和雨花石等装饰手法纷纷出现在现实的设计之中。尤其是大家看惯了红榉大量使用所造成的“全国装修一片黄”的装饰现象之后,亲近自然、返璞归真也就成为了人们所追求的目标之一。

5、轻快风格(豪爽大方)

20世纪90年代中期开始,家居的设计思想得到了很大的解放,人们开始追求各种各样的设计方式,其中现代主义、后现代主义等一系列较为完整的设计体系在室内设计中形成。人们在谈及装修时,这些“主义”频繁地出现在嘴边。这种风格基本上以樱桃木作为主要的木工饰面。

6、柔和风格(平稳独立)

在上世纪末本世纪初,一种追求平稳中带点豪华的仿会所式的设计开始在各式房地产楼盘的样板房和写字楼中出现,继而大量出现在普通的家居装饰之中。这种风格比较强调一种较为简单但又不失内容的装饰形式,逐步形成了以黑胡桃为主要木工装饰面板的风格。其中,简约主义和极简主义开始浮出水面。

7、优雅风格(恬静温柔)

这是出现在上世纪末本世纪初的一种设计风格,它基本上基于以墙纸为主要装饰面材、结合混油的木工做法。这种风格强调比例和色彩的和谐。人们开始会把一堵墙的上部分与天花同色,而墙面使用一种带有淡淡纹理的墙纸。整个风格显得十分优雅和恬静,不带有一丝的浮躁。

8、都市风格(独立个性)

进入21世纪,房改的进行,众多年轻的初次置业者的出现,为这种风格的产生注入了动力。年轻人刚刚买了房子,很多都囊中羞涩,而这个时候的房地产基本上又都是以毛坯房(一种不带基本装修的风格)为主,这些年轻人被迫进行了装修的革命。受财力所限,人们开始通过各种各样的形式来强调已经“装修”的观感,其中大量使用明快的色彩就是一种典型的例子。人们会在家居中大量使用各种各样的色彩,有时候甚至在同一个空间中,使用三种或三种以上的色彩。

9、清新风格(轻淡写意)

这是一种在简约主义影响下衍生出来的一种带有“小资”味道的室内设计风格。尤其是随着众多的单身贵族的出现,这种小资风格大量地出现地各式的公寓装修之中。由于很多时候,他们的居住者没有诸如老人和小孩之类的成员,所以在装修中不必考虑众多的功能问题。他们往往强调一种随意性和平淡性。轻飘的白色纱帘配着一张柔软的布艺沙发,再堆放着一堆各种颜色的抱枕,就形成了一个充满懒洋洋氛围的室内空间。

10、中式风格(清新雅致)

随着众多现代派主义的出现,国内已出现了一股复古风,那就是中式装饰风格的复兴。国画、书画及明清家具构成了中式设计的最主要元素。但这些复古家私价格不菲,成为爱好者的一大障碍。

墙面宣传画的设计方法有什么呢?

办公室的墙壁是办公室环境。墙的装饰是不同的,对工作人员的影响是不同的,甚至影响工作的效率。如果办公室墙壁的装潢不同,办公环境会发生变化,不仅可以促进企业文化,还可以用更少的资源做更多的事情。因此,办公室墙壁的装潢非常重要。良好的墙面装潢不仅可以修饰办公室,还可以给人们不同的环境。但是很多人不知道应该如何组织办公室的墙壁。让我们来看看以下设计办公室

墙面宣传画

常见的

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设计方法

1,

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的漆。

很多人认为办公环境不仅舒适,而且严肃。只有这种环境才能更好地发挥作用。乳胶漆是最常见和最经济的处理方法。用纯白色刷墙可以减少分散员工注意力的可能性,或者为企业文化添加油漆并涂上公司的颜色。但要注意刷乳胶漆打开窗户,使房间内的空气循环,防止中毒。

2,

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墙上涂鸦。

涂鸦通常是创作者传达内容和作品的主要思想,他希望通过颜色和简单的线条来表达。一般来说,办公室墙上的涂鸦是公司的故意,必须表达的内容也与企业文化密切相关。一般来说,办公室墙上的涂鸦作品代表了轻松和以人为本的理念。墙上的涂鸦通常由IT,广告,媒体,时尚和其他时尚意识的公司主导。

3,

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的挂墙标语。

最古老的墙壁激励标语实际上是一种非常有效的方法,并被广泛使用。经理们挂在他们希望在墙上表达的激励标语,让员工每天都能看到他们并发挥微妙的作用。特别是对于一些销售公司而言,适当激励措施的格言可以有效地刺激员工并提高员工的积极性。因此,想要悬挂激励标语的公司在装修办公室时应该在墙上留出一个良好的空间,以方便悬挂海报。

4,

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的壁画

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的壁画在家居墙壁的装饰中更为常见。事实上,近年来

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已被广泛用于办公室。彩绘和涂鸦是不同的,彩绘的墙壁用于调整室内环境,作为一种轻松的音乐,帮助员工放松,涂鸦有一个太强烈的思想。一般办公室的壁画选择绿色和鲜花,充满天然的味道,可以帮助员工更有效地放松。

以上就我对

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设计的了解。

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请问书装设计师:艺术设计专业毕业设计书籍装帧方向怎么做

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书籍装帧与书籍设计

内容摘要:书籍装帧一词作为专业用语,在我国已经使用很长时间。但过去,书籍装帧被理解为封面设计的代名词,这是由于各种客观原因造成的,并不是装帧本身一词在概念上存在局限。应该说,书籍装帧的含义已经包含了对书籍各部分的设计。书籍设计是指对书籍进行的整体策划与设计制作以及营销的过程,书籍装帧是其中设计与制作的部分。文章对书籍装帧与书籍设计两个概念作了较全面的诠释。

关键词:书籍装帧设计书籍整体设计书籍设计

书籍装帧一词作为专业用语,在我国已经使用很长时间。上个世纪以来,在大多数人的心目中,书籍装帧只是对书籍的封面进行美化设计,这种理解使得书籍装帧变成了封面设计的代名词。过去在中国,书籍装帧之所以只停留在封面设计上,是由于当时的社会发展状况和经济,以及环境的制约,同时也因认识上的局限,使得设计师无法参与书籍的整体设计。并不是装帧本身一词在概念上存在局限,应该说书籍装帧的含义已经包含了对书籍各部分的设计。

随着现代社会的进步以及科技的发展,人们对书籍的设计也在发生着巨大的变化。这种变化首先表现在制作书籍的材料发生了变化,新出现了许多新颖的纸张以及新型的特种材料;其次,书籍的内涵发生了变化,传统的以文字为主的书籍逐渐被图文并茂的现代书籍替代,而且现代书籍的形式多了,有了电子书籍、游戏书籍、概念书籍等;再者,读者的观念变了,现在的读者更加讲究书籍的外在品质了。以上种种原因使得书籍装帧从内到外都要有创新和变化。装帧概念的内涵也随之有了新的需求。本文对书籍装帧概念的认识从以下两方面进行。

一、通常意义上的装帧概念

装帧一词的使用在中国已有近百年的历史。据记载,装帧是丰子恺先生在上世纪20—30年代从日本引进的。当时的“装帧”是指将纸张折叠制作成帧,由多帧装订起来,附上书皮的过程。而在更早的时期,中国的先辈们还没有将“装帧”一词合在一起使用。我们分别对“装”和“帧”进行认识:“装”在《大辞典》中有十四种解释,其中第十种是“书册装订的形式,如线装、精装”;“帧”在《大辞典》中有三种解释,其中第三种是指“量词。画一幅,相片一张,叫一帧”的意思。“今人以一幅为帧”。①这说明从明代就已将书籍的内页用帧来计算。通过以上的认识,可以感受到“装”“帧”与书籍的紧密关系。同时,古人常将装订作装帧使用。如清代《藏书纪要》中对装订这样陈述:“装订书籍,不在华美饰观,而要护帙有道。款式大雅,厚薄得宜,精致端庄,方为第一。”②这里的装订就是装帧。

近现代的一些书籍都对装帧一词做出不同的解释。《汉语大词典》中对装帧的解释:“指书刊的封面、插图等美术设计和版式、装订形式等技术设计。鲁迅《书信集·致增田涉》:‘《中国小说史》豪华的装帧,是我有生以来,著作第一次穿上漂亮服装。’巴金《沉落》:‘而且每一本书的装帧都是很考究的。’”从这里就能看出,通常意义上的装帧已经包括了封面设计、版面编排、印刷装订等。《中国百科大词典》中对装帧设计也有非常翔实的解释:“装帧是对图书的整体形态的规划,即图书在成型前为其装帧活动提出的设计方案和草图。图书装帧设计分美术设计和技术设计两部分。前者主要是围绕封面,对书脊、扉页、插图及题花、尾花等方面进行艺术形式的创作;后者是指版面的排印格式,用料及装饰方式等,两者形成一个和谐的整体。”这是一个完整的书籍整体设计过程。

最近30多年中,有一种观念认为,装帧一词已经不能适应书籍的设计与制作,要用“书籍整体设计”“书籍设计”等说法替代,因为这些观念认为书籍装帧的概念过于狭窄,这是对装帧概念的误解。正如前面看到的,装帧本身在范畴上并不存在这样的局限,装帧已经包含了对书籍各部分的设计。而且,频繁的更新概念名称虽可能会体现一些新的见解,但随着时代的更替,这种新意也会很快过时。而历史却会因为频繁的更新而消失痕迹,这不仅造成概念的混乱,也使得概念缺乏自身的历史特征及民族特性。可以通过重新定义书籍装帧的含义,来适应新时代书籍的设计的需求。更重要的一点是不要拘泥以往的装帧概念,而应时时更新它的内涵,这是书籍装帧实现自身进化的一个途径。

二、现代的书籍装帧概念

“书籍装帧”一词从《梅里亚姆-韦伯斯特大词典》中翻译过来为“BookBinding”。“Binding”有多层意思,有捆绑和粘合之意;也指(书的)装订、装帧的意思。另外在《梅里亚姆-韦伯斯特大词典》还能看到与“Binding”相关的词语如:“平装papercoverbinding、精装hardcoverbinding、活页装loose-leafbinding”。因此,在英国给书籍做具体的设计,通常都使用“Binding”这个词。“Binding”和“装帧”这两个词汇都是具有行业特征的专业词汇,都恰当地表达了书籍的构想与制作的概念。

对书籍的装帧是不能与书籍分离开来经营的,装帧即是书籍的一部分,是书籍的脸面,并内含着身体的各部分,是浓缩书籍的精华内容并直观表现于装帧之上的。“书的脸即书的内脏功能的表现,包含两层意思:第一层意思是在书本身的内容和结构中表现的东西,对于读者来说是从外部看不见的部分,将它提取出来,赋予‘造型’,让它动起来,充满生机。这是第一张脸的意思;第二张脸触及更大、更深的东西,即文明和文化的根。寻觅今天文化底层潜藏着的文化古层,文化的根。这是第二张脸的意思。”③杉浦康平先生将书籍的第二张脸喻作书籍文化的根,这给书籍装帧以很深的内涵。同时,也是对书籍装帧提出的很高的要求。

现代的书籍装帧概念的理解不再是单纯的书籍制作,更不是狭隘的封面设计,它是一种由内至外的书籍整体构想与制作行为,其范围既包括对未来书籍形态的探索,也包括对现代书籍工艺的创新。现代社会的进步、科技的发展以及人们观念的更新等,都大大促进了书籍材料、书籍印刷、书籍装订工艺的发展,更触动了书籍装帧的文化底蕴的表现。

现代书籍装帧的范围在逐渐扩大,并且更加具体。它不仅涵盖了最初的书籍形态的策划,还包括开本的选择、封面和扉页的设计、正文内的版式编排和插图设计,以及后期的印刷和装订等。同时,现代书籍装帧还大胆地更新以往的表现形式、制作工艺和使用材料。面对现代的书籍,不仅要升华其外表形式,也要更新内在的气韵。在将书籍的信息内容文本转化为二维或三维(虚拟)视觉形象的时候,装帧不仅要赋予字体、图形、色彩等新的视觉元素,还要赋予书籍更深层次的文化内涵。现代的书籍装帧不仅在外在形式上不断发展更新,内在的气韵与文化底蕴也在逐渐延展与深化。

三、书籍设计的理解

设计(Design)一词字面解释为设想和计划的意思。在《汉语大词典》中设计有两种解释:“①设下计谋。《三国志·魏志·高贵乡公髦传》:‘赂遗吾左右人,令因吾服药,密因酖毒,重相设计。’②根据一定要求,对某项工作预先制定图样、方案。”从本质上看,设计是一种思维方式,是对人类生活各方面进行规划和计划,是一种创新的思维过程。设计是在各种条件和限制中进行的一种有目的的创造性行为。设计的大致内容包括计划、构思、传达、应用。所有的设计内容都基本如此,无论是复杂的宇宙航空器或飞机汽车等工业设计,还是简单的包装或广告设计。

自上个世纪以来,设计作为一种新生事物,充斥我们生活的每一个角落。对“设计”进行分类,可分为:建筑设计(包括室内外环境设计等);工业设计(包括产品设计、家具设计、礼品首饰设计等)、平面设计(包括包装设计、广告设计、书籍设计、插图设计等)、服装设计、纺织品设计、动画设计、数字媒体设计等。书籍设计就是其中的一项,它和工业设计、建筑设计一样都属于造型艺术的范畴,都是根据需要做创新的造型构想,并运用于社会实际中。所以它们在设计程序上都有相似之处,都需要经历最初的策划到最终的应用。接下来,我们试着对书籍设计的概念从不同角度去认识和分析,从中体会书籍设计与书籍装帧的区别。

最早提出“书籍设计”这一概念的是杉浦康平先生:“我从20世纪60年代中期就已经着手于书籍整体设计,包括内文编排、文字、字体、字号、标题、目录、扉页、封面、函套、腰带到版权页的设计,并对所有用纸、材料进行选择,设定印刷装订工艺,进而连书籍的宣传品种也成为设计的对象。以上‘书籍设计’概念的提出、实现和确立的过程,曾发生各种各样的冲突,以及理论上、技术上的争执,不过最终还是被大家理解了。”现在的书籍设计已经不是设计者或插画家个人所能承担的,还需要参与从选题策划到成书为止的整个过程的所有参与者的共同努力。因此说,书籍设计是指包括书籍选题、书籍形态、书籍版面,以及材料工艺等的一系列设计,是一种创造书籍整体视觉形象的设计活动。

在书籍设计中,不仅要将平面的版面设计结合三维的立体形态设计、材质设计和印刷工艺,还要将与读者的互动注入到书籍设计之中。这种书籍设计概念强调书籍中各种元素的集成与合作。即书籍设计作为一个大的构造学系统,由各个子系统构成。它一般包括书籍形态、书籍视觉元素、书籍材料、装订形式以及书籍所要传达的视觉风格,等等。

书籍设计作为一门具有商业行为的造型艺术,它的概念中还包括了书籍的营销,这是从书籍作为特殊商品的角度去认识书籍设计的。书籍是人类精神生活中不可缺少的特殊商品,这种特殊商品既注重知识文化的传承,也注重现实生活中的物有所值。因此,在书籍设计中,必须要考虑读者对象。“书籍设计就是以书籍的销售方式和读者为基础而进行的书籍设计活动。它也称综合设计,是关于书籍的性质、印制、销售等图书设计相关因素的协调和技术性规划的实现。”④可见在书籍设计中,是不能避开销售不谈的。书籍的目的是为了供人们阅读,人们读书是为了从书籍中得到自己能力所不及的信息和自信。因此,书籍设计一定不能脱离书籍的这一主要功能而设计。书籍设计不仅要将“人们的精神文化市场”作为书籍选题规划的起点,而且还要运用现实的商品市场需求来辅助书籍设计的具体构想。

书籍的营销活动是出版行业为满足读者心理以及掌握市场需求而展开的一系列的活动。这些活动包括市场的调查、分析、研究及预测,还包括书籍成型后的销售宣传。实际上,加入营销概念的书籍设计,更强调书籍设计的系统性。在这个系统中,除了对书籍的整体装帧,还有对书籍的选题定位和对书籍的宣传与销售,以及与读者的互动。对书籍选题的定位是指针对不同的读者群体,给书籍确定一个市场范围,并根据选题的需要确定书籍的装帧方向,寻找契合读者群体的书籍装帧风格,以此来带给读者细致入微的体贴与关怀。所以,在书籍设计的概念中,融入营销观念的模式之后,使书籍设计更具系统性,也更具功能性。在这种强调系统与功能的书籍设计中,随之而来地出现了更高形式的品牌化的书籍设计。

综上所述,书籍设计的概念是指对作为一种精神产品的书籍,进行的整体策划与设计制作,以及营销的过程,而书籍装帧是其中设计与制作的部分。因此,书籍设计具有显著的综合性。这种综合性表现在它的过程包括:第一,选题的定位,这是书籍的策划部分;第二,营造书籍外在的形态以及经营书籍内在的信息,这是书籍的装帧部分;第三,书籍的宣传与销售以及与这本书周遭环境的协调,尤其是与读者的互动,这是书籍的营销部分。因此说书籍设计作为设计的一个门类,不只是对一本书籍进行的创造性行为,它还包括了与这本书的周围环境的和谐共生。书籍设计在表现书籍所固有的精神性、人文性、创造性的时候,将书的精神与人的思想通过设计这座桥梁嫁接起来。

书籍设计与书籍装帧是两个并不矛盾的概念,梳理它们的关系有利于对书籍艺术理念的认识。书籍装帧是书籍设计中的一部分,书籍设计是一门综合性的造型艺术。随着时代的跨越,书籍设计与书籍装帧的概念都将不断地深化,并将不断超越它们原有的内涵。

注释:

①张自烈.正字通.国际文化出版公司,1996.

②孙庆增.藏书纪要.中国古典文学出版社,1957.

③(日)杉浦康平.造型的诞生.中国青年出版社,1999.

④葛鸿雁.书籍设计概论.浙江摄影出版社,2007.

参考文献:

[1](日)杉浦康平.造型的诞生.中国青年出版社,1999.

[2](日)杉浦康平.日本现代图书设计.生活·读书·知识三联书店,1999.

[3]吕敬人.翻开:当代中国书籍设计.清华大学出版社,2004.

[4]吕敬人.书艺问道.中国青年出版社,2006.

[5]葛鸿雁.书籍设计概论.浙江摄影出版社,2007.

[6]李爱红.书籍装帧.浙江摄影出版社,2007.

其他相关:

http://baike.baidu.com/view/88662.htm

(开题报告格式)

仅供参考,请自借鉴

希望对您有帮助

补充:

书籍装帧可以从现下的平面设计以及立体感做出发点,讨论书籍装帧的突破性发展前景。

相关题目:

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补充2:

其他相关:

http://www.douban.com/doulist/160363/

http://zhidao.baidu.com/question/16847369.html

补充3:

不好意思,专业的相关知识本人不能妄加评论,不过还是希望对您有帮助。

OK,关于古典精装风格的书籍设计作品和书籍装帧的风格的内容到此结束了,希望对大家有所帮助。