关于古代装修的诗句(关于装修的诗句有哪些)

1.关于“装修”的诗句有哪些

关于“装修”的诗句具体如下：

1.落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦。——《滕王阁序》

2.何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。——《李商隐的夜雨寄北》

3.白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。——《王之涣登鹳雀楼》

4.庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。——《欧阳修的蝶恋花》

5.床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻。《茅屋为秋风所破歌》

2.装潢装修的诗句有哪些

1、【王之涣登鹳雀楼】白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。

释义：追求真理是一个永无止境的过程

2、【滕王阁序】落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦。

释义：站在滕王阁畔未被污染的秋色里，背东方而立，渔舟穿行，吆喝回荡在整条江面，夕阳余晖中，偶有飞雁点缀，发出的呼唤之声，萦绕着南北两岸！

3、【李商隐的夜雨寄北】何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

释义：什么时候我才能回到家乡，在西窗下我们一边剪烛一边谈心，那时我再对你说说，今晚在巴山作客听着绵绵夜雨，我是多么寂寞，多么想念你！

4、【欧阳修的蝶恋花】庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。

释义：庭院十分深远到底深有几许？杨柳被罩住雾烟，象重重帘幕无法指数。

5、【茅屋为秋风所破歌】床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻！

释义：此处写了作者晚年生活的困苦，哀叹自己的遭遇，还有心里对国家前途的担忧。

6.灿如春华，皎如秋月。

释义：形容少女的美丽的。

7.普天壤其无俪，旷千载而特生。

释义：普天之下都找不到能和她配对的，从古至今千年来才降生的奇特人物。

8.新月如佳人，潋潋初弄月。

释义：意境就好像是浮在水面上的月亮一样，美丽的光彩熠熠生辉。

9.群芳难逐，天香国艳。

释义：原形容颜色和香气不同于一般花卉的牡丹花，后也形容女子的美丽。

10.普天壤其无俪，旷千载而特生。

释义：普天之下都找不到能和她配对的，从古至今千年来才降生的奇特人物。

3.描写装修诗句

你好，您可以参考；1、【王之涣登鹳雀楼】白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。建筑装饰装修的魅力在于与自然合二为一！2、【滕王阁序】落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。

渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦。如此一来，可以让居者精神愉悦哦！3、【李商隐的夜雨寄北】何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

室内的装饰得当也会相当有情调哦！4、【欧阳修的蝶恋花】庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。【茅屋为秋风所破歌】床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。

自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻。望采纳。

4.形容“装饰”的诗句都有哪些

1、唐·温庭筠《菩萨蛮》

小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。

懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。

照花前后镜，花面交相映。

新贴绣罗襦，双双金鹧鸪。

2、宋·梅尧臣《陶者》

陶尽门前土，屋上无片瓦。

十指不沾泥，鳞鳞居大厦。

3、汉·乐府诗集《陌上桑》

罗敷善蚕桑，采桑城南隅。

青丝为笼系，桂枝为笼钩。

头上倭堕髻，耳中明月珠。

缃绮为下裙，紫绮为上襦。

4、唐·杨凝《点绛唇?春怨》

一枝迎春，送走寒冬万里云。

一片丹心，为谁苦追寻？

问声郎君：谁是梦中人？

点绛唇，垂下云鬓，着我绿罗裙。

5、宋·白玉《点绛唇?西窗剪烛图》

字字伤心，笔下处处留泪痕。

句句销魂，容颜尽愁损。

一语未尽，窗外西风紧。

是可忍，孰不可忍？叹红尘滚滚。

5.形容装饰的诗句

《永遇乐·落日熔金》李清照全文——落日熔金，暮云合璧，人在何处？染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许！元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣.中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五，铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚，如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去.不如向、帘儿底下，听人笑语.《孔雀东南飞》节选妾有绣腰襦，葳蕤自生光；红罗复斗帐，四角垂香囊；箱帘六七十，绿碧青丝绳，物物各自异，种种在其中.人贱物亦鄙，不足迎后人，留待作遗施，于今无会因.时时为安慰，久久莫相忘！”鸡鸣外欲曙，新妇起严妆.著我绣夹裙，事事四五通.足下蹑丝履，头上玳瑁光.腰若流纨素，耳著明月珰.指如削葱根，口如含朱丹.纤纤作细步，精妙世无双.《陌上桑》节选罗敷善蚕桑，采桑城南隅.青丝为笼系，桂枝为笼钩.头上倭堕髻，耳中明月珠.缃绮为下裙，紫绮为上襦.《长恨歌》节选云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来.风吹仙袂飘飖举，犹似霓裳羽衣舞.玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。

6.形容装修的句子

1、有幸去参观海边别墅，里面装修风格独树一帜，既奢华却不庸俗，古典中透漏张扬.雅致却不失高贵，笔墨难以形容的富丽堂皇.

2.可爱小装饰：欧式风格中最常见的就是古典的欧式风格。典雅的古代风格、纤致的中世纪风格、富丽的文艺复兴风格、浪漫的巴洛克、洛可可风格，一直到庞贝式、帝政式的新古典风格，在各个时期都有各种精彩的演出，是欧式风格不可或缺的要角。欧式新古典风格在造型方面的主要特点是：曲线趣味、非对称法则、色彩柔和艳丽、崇尚自然等。

3.小碎花的桌布有一种自然而又让人亲近的感觉，浅颜色的素色桌布上，星星点点或在桌布的下摆印上一些有着柔柔的颜色的碎花，温馨的田园风格悄然而至。碎花桌布，或印有碎花的装饰物一直是田园风格中不落伍的潮流，不管是印着零星碎花的桌布还是下摆印着碎花的桌布，更或者是印有小碎花的其他装饰物，都可以将你的家装点成温馨平和的田园家居

4.欧式装修，就是欧洲风格的装修模式。包括法式风格，意大利风格，西班牙风格，北欧风格，英伦风格，地中海风格等几大流派，是近年来高档楼盘和别墅豪宅装修的主要风格。

5.欧式装修的风格来源于古希腊和古罗马，也包括部分古波斯的建筑风格。在欧洲，没有室内设计师这一职业，只有建筑师这一职业。欧式装修其实就是借用了大量的古典建筑的元素，来获得欧洲生活的相似特点，从而得到和生活在欧洲类同的感受。

6.此风格继承了巴洛克风格中豪华、动感、多变的视觉效果，也吸取了洛可可风格中唯美、律动的细节处理元素，受到上层人士的青睐。古典奢华风格的欧式装修是欧式装修的精髓，主要采用名贵的柚木，桃花心木，沙比利木，樱桃木来制造室内木艺和家具。

7.灯具上多采用名贵全铜吊灯或者水晶灯，采用进口墙纸或墙布装饰墙面。地板一般采用名贵大理石或花岗石，卧室一般采用地毯。在家具的选用上，名贵的全实木家具是首选，如英国的STVILLA塞特维那柚木家具，意大利的SILIK丝丽家具等。大量使用罗马柱，浮雕，采用彩绘描金等奢侈装饰工艺，富丽堂皇，金碧辉煌是欧式古典装修的主要特征。

7.求~古代家装类的文言文

晋献文子成室

【说明】本文选自《礼记·檀弓下》。晋国大夫赵武建成了富丽堂皇的新屋，张老前来祝贺。张老的贺辞和赵武的答辞都十分得体，成为颂祝词的范例。

【原文】晋献文子成室，晋大夫发焉〔1〕。张老曰：“美哉轮焉！美哉奂焉！歌于斯，哭于斯，聚国族于斯〔2〕！”文子曰：“武也得歌于斯，哭于斯，聚国族于斯，是全要领以从先大夫于九京也〔3〕。”北面再拜稽首〔4〕。

君子谓之善颂善祷〔5〕。

【注释】

〔1〕献文子，晋国大夫赵武，他的谥号“献”、“文”，合称“献文子”，单称“文子”。成室，建成了新的房屋。发，送礼祝贺。焉，句末语气词。

〔2〕张老，晋大夫名。轮，高大。奂（huàn），文采鲜明，华丽。哉、焉，语气词。歌，歌舞作乐，指吉庆之事。哭，哭泣悲哀，指死人治丧。聚，会聚。国族，国人、宗族。斯，代词，这里。

〔3〕文子，即献文子。武，文子自称名字。是，这是，这。全要领，保全腰和脖子。要，“腰”的古字。“全要领”是指不犯腰斩和砍头的死罪，能够善终。以，连词，用法同“而”。从，跟随。先大夫，指赵武的已经去世的父亲、祖父。九京，即九原，晋国卿大夫的墓地。

〔4〕北面，脸朝北方。再拜，拜两拜。稽（qǐ）首，叩头至地的跪拜礼。

〔5〕颂，赞美祝福。祷，祷告，祈求免祸。

【译文】晋国的献文子建成了一座新的房子，晋国的大夫们纷纷发礼祝贺。有个叫张老的祝颂说：“真美啊！房子高大巍峨啊！真美啊！房子文采华丽啊！在这里歌舞作乐，在这里哭泣致哀，在这里会聚国人和宗族！”文子答谢说：“我能在这里歌舞作乐，能在这里哭泣致哀，能在这里会聚国人和宗族，这意味着我能在这里保全腰领尽享天年，到九京去追随我的先人啊！”文子说完，面向北恭敬地拜了又拜，叩头行礼。

君子们都说他们善于称颂，善于祝祷。

8.我家别墅装修,求一首古诗

贺圣朝—山民

山村淳朴乡民逅，裹彩装衫袖。闲情自在唱山歌，有竹笛相奏。

白云为友，清风添秀。戏禽游兽逗。虽无雅韵弄流觞，亦诗情依旧。

如梦令—嵌名

夏日清河之畔，杨柳菁菁夹岸。风懒落飞英，流水轻扬徐转。歌赞，歌赞，得赏诗韵无限。

闲云舒卷，清风摇曳，几处乌雀低鸣，：鸣字不在韵上

辋川闲居赠裴秀才迪

王维

寒山转苍翠，秋水日潺瑗.

倚杖柴门外，临风听暮蝉.

渡头余落日，墟里上孤烟.

复值接舆醉，狂歌五柳前

孟浩然《过故人庄》：

故人具鸡黍，邀我至田家。

绿树村边合，青山郭外斜。

开轩面场圃，把酒话桑麻。

待到重阳日，还来就菊花

归园田居五首

陶渊明

其一

少无适俗韵，性本爱丘山.误落尘网中，一去三十年.

羁鸟恋旧林，池鱼思故渊.开荒南野际，守拙归园田.

方宅十余亩，草屋八九间.榆柳荫后檐，桃李罗堂前.

暧暧远人村，依依墟里烟.狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠.

户庭无尘杂，虚室有余闲.久在樊笼里，复得返自然.

其二

野外罕人事，穷巷寡轮鞅.白日掩荆扉，对酒绝尘想.

时复墟曲人，披草共来往.相见无杂言，但道桑麻长.

桑麻日已长，我土日已广.常恐霜霰至，零落同草莽.

其三

种豆南山下，草盛豆苗稀.晨兴理荒秽，带月荷锄归.

道狭草木长，夕露沾我衣.衣沾不足惜，但使愿无违.

其四

久去山泽游，浪莽林野娱.试携子侄辈，披榛步荒墟.

徘徊丘垅间，依依昔人居.井灶有遗处，桑竹残朽株.

借问采薪者，此人皆焉如薪者向我言，死没无复余.

一世弃朝市，此语真不虚.人生似幻化，终当归空无.

其五

怅恨独策还，崎岖历榛曲.山涧清且浅，遇以濯吾足.

漉我新熟酒，双鸡招近局.日入室中暗，荆薪代明烛.

欢来苦夕短，已复至天旭.

秦汉,唐宋时期室内设计艺术流派分别是什么急

您好，非常荣幸能在此回答您的问题。以下是我对此问题的部分见解，若有错误，欢迎指出。展开全部

中国室内陈设唐和宋之间应该划出一条明显的界限。内容较多，字数限制只能说个大概了。

《中国风俗通史秦汉卷》P238-P258专门介绍秦汉时室内陈设：家具内型包括箱柜类家具，座榻类家具，几案类家具，寝具，屏障类家具和杂类器具。（秦汉人喜欢坐在榻上，榻可以坐，也可以睡觉，榻和今天的茶几差不多高。又秦汉人特别注重建筑的风水，甚至高过了建筑本身的实用价值。又秦汉时建房一般都一厅二室，不和其他的房连接在一起修建。）

进入汉朝时期，整个汉朝处于封建社会上升时期，中国封建社会进入到第一个鼎盛时期，社会生产力的发展促使建筑，工艺家具产生显著进步，汉朝家具工艺有了长足的发展。，汉朝除了大规模建造宫殿，坛庙，陵墓外，贵族官僚的苑囿私园也出现，它们的兴建兴起共同推动了家具的发展。既是我国古代建筑史上的又一个繁荣期，也是我国低型家具大发展的时期。在继承战国漆饰的基础上，漆木家具进入全盛时期，不仅数量大、种类多，而且装饰工艺也有较大的发展。汉代漆木家具杰出的装饰，使得汉代漆木家具光亮照人，精美绝伦。此外，还有各种玉制家具、竹制家具和陶质家具等，并形成了供席地起居完整组合形式的家具系列。那时，人们席地而坐，所用的家具一般为低矮型，如：席子、漆案、漆几等。随用随置，并没有固定的位置。可视为中国低矮型家具的代表时期。这一时期家具的主要特点是：(1)大多数家具均较低矮。(2)始见由低矮型向高型演时的端倪。(3)出现软垫。(4)制作家具的材料较为广泛。具体来说，秦汉时期室内陈设格局风格和家具的设计，制作，用材的特点有：

1以床塌为中心的起居形式

住宅内各种房间的基本功能与家具的陈设格局，我们在许多汉代的住宅建筑明器、墓室壁画和画像石上都能够看到。从许多住宅明器上的板门、交棂窗、窗内的帷幕、院中的晒衣木架，及墓室壁画和画像石上有描绘住宅内生活的场景，我们可以了解当时住宅室内的功能与家具陈设。

大约东汉后期，随着对西域各国的频繁交流，北方少数游牧民族进入中原地区，打破了各国间相对隔绝的状态，胡床逐由西城输入，渐受欢迎。所谓胡床，就是可张可合，携带便捷，可以折叠的马扎。以后被发展成可折叠马扎、交椅等，更为重要的是为后来人们的"垂足而坐"奠定了基础。《益都耆旧传》中有"锯胡床，垂足而坐"之说。据《太平御览》记载："灵帝好胡床。"

床与榻在功能和形式上有所不同，床略高于榻，宽于榻，可坐可卧；榻则低于床，窄于床，有独坐和两人坐等。秦汉时仅供坐用，后衍化演变成可坐可躺。刘熙?释名，释床，帐?说："人所坐卧曰床装也，所以自装卸也。长狭而卑曰榻，言其榻然近地也。小者独坐，主人无二，独所坐也。"

床榻在秦汉时期得到很大发展，床开始向高型发展。?益都耆旧传?中说："刺史每自坐高床，为从事设单席于地。"

榻也有大者。《三国吴志鲁肃传》载：“周瑜荐肃与孙权与语甚悦之，众宾罢退，乃独引肃还，合榻对引密议天下事”。

从秦汉时期的壁画，画像砖，画像石，漆画，帛画，雕塑，板刻中可以推断，床榻是当时使用最多的家具之一。

《后汉书徐稚传》：“陈蕃为太守，不接宾客，唯（徐）来，特设一榻去则悬之”。河北望都汉墓壁画中“主记史”和“主簿”各坐一榻。两榻形制，尺寸基本接近。腿间有弧形券口牙板曲线，榻面铺有席垫。

陕西绥德大瓜梁汉墓出土的石刻门楣，主要端坐小榻，前有人跪拜。江苏徐州洪楼村和茅村汉墓画像石上，都有一人独坐榻上，徐州十里铺东汉墓画像石中，有三人跪拜，一人端坐榻上的刻画。河南郸城出土的汉榻为长方形，四腿，长875毫米，宽720毫米，高190毫米，腿足横断面是矩尺形，腿间也有弧形曲线。榻面刻有隶书：“汉故博士常山大傅王君坐榻”。

床榻兴起盛行，对其装饰也悄然升温。《释名》载：“帐，张也，张旋于床上也”。可见，秦汉床上始施以床帐，冬设幔帐避暑，夏施蚊帐避蝇。

秦汉时期的屏风常与床榻配合使用。侧有屏风，烘托有序，配合建筑隔断，起挡风，屏蔽，分割，美化室内空间的作用，而构安静，稳定的空间区域氛围和效果。榻屏是屏与榻相结合的新品种，标志汉代新兴家具的诞生。东汉李尤有一首《屏风铭》：“舍则潜避，用则设张，立则端直，处必廉方，雾露是抗，奉上蔽下，不失非常。“简短数句，描述了当时屏风的状态。

从汉代铜镜的装饰图形中看出汉代的屏风多为两面形和三面型。（《西京杂记》里记载有：”......云母屏风,琉璃屏风,列宝帐于桂宫,时人谓之四宝宫。”）中的侧宝屏风”等。

唐时期的室内陈设，和今天电视上看到的日本传统生活方式几乎是一样的，唐人会客喜欢直接跪在地板上，有唐人会客饭前饮茶，饭后饮酒，如果不是吃饭时间，只会给水果或点心，不会给茶的。

《中国风俗通史隋唐五代卷》P177-P231专讲唐人建筑与室内陈设。因隋唐时的坊市制度，因而，隋唐与汉不同，唐人都热衷于建四合院，且喜欢采用中轴线和左右对称分布。唐人建房迷信的同时，还注重养身，例如：“何为安处，曰非华堂邃宇，重茵广榻之谓也。在乎南向而坐，东首而寝，阴阳适中，明暗相半。”

唐人家具有很多，富人和穷人是不一样的。重要的有：帘，帷，帐为这一时期重要的遮蔽物，屏风。地上有地衣，茵褥装饰地板（估计这样跪下来才不会那么疼）。室内有绳床（可以躺下来得那种靠背椅），椅子。灯烛（唐人特别看重这玩意，社会上喜欢用蜡烛炫富。）其他的井栏，药臼，食柜，水槽，釜铛，盆瓮等基本都家家具备。还有特备重要的是几案，唐人都喜欢跪在几案前，几案有大有下，有贵有贱，用途也大不相同。

隋唐家具仍分七大类，即坐具、卧具、承具、凭具、庋具、屏具和架具。

图11三彩陶塌（西安唐墓）2独坐小榻（墩煌）3四出头官帽椅（敦煌）4圈椅（杨耀据唐《宫中图》复原）5三彩钱柜（西安唐墓）6椅（西安唐墓壁画）7圈椅（唐《纨扇仕女图》）8纨扇仕女图（月样杌子）9方凳（卫贤《高士图》）10长桌及长凳（墓高窟第473窟壁画）11屏风、案、桌、扶手椅（五代王齐翰《勘书图》）12方桌（墓高窟第85窟壁画）13住宅内的床（墓高窟第217窟壁画）14桌、靠背椅、凹形床（顾闳中《韩熙载夜宴图》）

坐具

隋唐五代坐具十分丰富，并出现不少新品种。隋唐是席地坐与垂足坐并存的时代，继续发展的坐具和新出现的坐具主要是为了适应垂足，如凳类、筌蹄、胡床、榻以及椅类等。

凳类坐具如四腿八挓小凳，见于敦煌壁画。方凳见于章怀太子墓壁画和五代卫贤高士图。敦煌唐代壁画嫁娶图还绘有宽体条形坐凳，供多人同坐。还有一种圆凳，圆形坐面，下有凳腿，为西安西郊唐墓出土的彩陶说明唱俑所坐。这时新出现一种平面呈半圆形称为“月样杌子”的垂足坐具，在唐画如《纨扇仕女图》、《调琴啜茗图》、《宫中图》和《捣练图》上皆可见到（图2）。

筌蹄用竹藤编制，圆形，在南北朝时已出现在佛教活动中，隋唐流行于上层家庭。西安王家坟唐墓出土一件三彩持镜俑就坐在这样的筌蹄上，作腰鼓状，上下端及腰部都有绳状纹。筌蹄至五代演变为各式绣墩（图3）。

胡床即马扎，在隋唐继续流行。众多出土模型和壁画显示，隋唐的独坐式小榻多为壸门式。还有一种可坐多人的长榻，唐代称“长连床”，如敦煌莫高窟第196窟所绘二僧共坐一榻即是。

在两晋南北朝时已透露出若干消息的椅子，至迟在唐代中晚期已经流行。当时多称“绳床”，特别为僧尼修禅讲经所必备。白居易诗云：“坐倚绳床闲自念，前生应是一诗僧。”李白诗也说：“吾师醉后倚绳床，须臾扫尽数千张。”这种可坐可倚的坐具实际就是椅子。稍晚在五代顾阂中《韩熙载夜宴图》中有靠背椅。《旧唐书.穆宗本记》载：“长庆二年十二月辛卯，上见群臣于紫宸殿，御大绳床。”此种皇帝专用的大尺度绳床，可能就是宝座。

圈椅出现于中晚唐，造型古拙，可从《纵扇仕女图》、《宫中图》中见到。

卧具

隋唐卧具仍以床和炕为主。

四腿床是一般的床式，新疆吐鲁番阿斯塔那唐墓出土一件，长2900毫米、宽1000毫米，高500毫米，用当地红柳制成，上铺柳条。敦煌唐代经卷本着色佛传图（藏大英博物馆）描写病者与死者灵魂升天情景，上绘一四腿床，与新疆出土的木床一样。

壸门床为高级床，是隋唐家具的代表类型。山东嘉祥英山一号隋墓壁画绘徐侍郎夫妇共坐在一张壸门床上。床后立屏，两侧侍女侍立，床前有直栅足杌，二人倚斑丝隐囊，观看杂戏舞蹈。其壸门空朗，上部曲线作小连弧形，连接两侧陡泻的弧线，弯转有力。床框厚实，下部托泥轻巧，造型很有韵味。壸门床至唐代更为成熟，壸门曲线简洁有力，整体造型更趋匀称舒展。莫高窟唐第217窟得医图，绘一贵妇坐于壸门床上，旁立侍女抱幼婴等待医士诊病。敦煌着色佛传图上绘有摩耶夫人夜梦佛乘象入胎，夫人即卧于壸门床上。壸门床面积很大，占据室内很大空间，生活活动都在床上进行。《唐书.同昌公主传》载：“咸通九年同昌公主出，降宅于广化里，制水晶，火齐、琉璃、玳帽等床，悉支以金龟银堑。”《隋唐佳话》:“太宗中夜闻告侯君集反，起绕床而步，亟命召之，以出其不意。”使用的都应是壸门床。

黄河以北，冬季寒冷，东北犹甚，多不用床而用炕。《旧唐书.高丽传》载：“冬月皆作长坑，下燃温火以取暖。”记载虽短，却具有普遍意义。炕燃煤或禾，既取暖又用以炊事。

承具

隋唐承具处于高、低型交替并存时期。低型承具继承两汉南北朝已臻成熟的案、几。高型如高桌、高案，处于产生和完善的过程中，数量尚不多。

低型承具供席地坐时用，较低，约高350～500毫米，隋唐时仍广泛使用，如低案、翘头低案等（图4）。

高型承具为垂足坐或站立时所用，较高，约650～880毫米，隋唐时有所创造和发展，新品种如桌类，同椅类家具一样，对以后造成很大的影响。

莫高窟晚唐第85窟壁画楞伽经变绘有两张方桌，结构形式相同，均为方形桌面，四隅各一腿，直接落地，腿间无牚，造型简朴，没有任何装饰，注重功能。从图中屠师和狗的比例来看，桌高约800毫米，是迄今最早的方桌形象。

敦煌唐代壁画弥勒下生经变嫁娶场面常绘有宴饮情状：帷幄中置一条形桌，四面垂帷，桌上布陈杯盘匙筷，男女分坐左右，从所绘尺度，桌长约2500～3200毫米。此桌与条凳共用，已为垂足坐式，为高型长桌，但因有桌幄腿部结构不得见。但有的壁画所绘长桌结构十分清楚，桌下立四条直腿，腿间无牚，其简朴情况与壁画所绘方桌一样。唐代尚无“桌”字，当时可能称为“台盘”。唐贞元十三年《济读庙北海坛祭器碑》记云：“油画台盘二．一方五尺，一方八尺。素小台盘一。”唐尺一尺约合300毫米，则上述之桌一为1500毫米、一为2400毫米，似指长度，应属长桌。

莫高窟盛唐第103窟维摩诘经变绘维摩诘坐在拔高的带斗帐和围屏的壸门小榻上，手持麈尾，倚弧形凭几。榻前置一几颇高，为与低型几案区别，姑且名曰高几。此高几画得相当仔细，几面由四块木板拼成，上绘清晰的褐色木纹，两端安翘头。几两侧曲形栅足上曲下直，排列较密，下有贴地横柑。此图形象说明几案是随坐具的加高而加高的。唐代高几国内尚无实物，但日本奈良正仓院收藏了一件相当于唐代的高几，与敦煌莫高窟第103窟不同的是直形栅足，不排除是遣唐僧从中国携归之物。

传世绘画《宫乐图》绘出唐时宫庭宴乐场面，当中置一壸门大案，两侧各有两位妇女坐在月样杌子上，还各有两个空置的月样杌。案面长方，漆成方格网状，有大边和抹头，转角为委角，饰以铜角花。案正面有壸门三洞，从人数看侧面应有六洞，近地处有交圈的托泥。在受力构件上作出壸门曲线，说明受力构件与牙板尚未分离。因是宫中使用之物，造型和漆饰颇富丽豪华。传唐阎立本《北齐校书图》的壸门大榻，与此大案结构、造型相近。

壸门大案从东汉和南北朝的坐榻及床演变而来，在唐代发展成熟。从绘画及壁画可知，带有壸门的家具在唐代使用很广，不仅用在承具如大案、小案、双层案上，也用于坐具与皮具，五代仍有延续，至宋则为新的、更简便和省工省料的梁柱结构所代替。

凭具

隋唐凭具沿习两汉南北朝，有直形凭几、弧形凭几和隐囊。

河南安阳隋张盛墓出土有直形凭几模型，几身截面梯形，腿和底村连成一体呈“山”字形，并在中部饰两道弦纹。日本正仓院所藏唐代凭几造型与此大体相类。新疆吐鲁番阿斯塔那唐墓出土一件木质凭几（考古报告误为琴几），上绘漆画，是目前为止国内仅有的隋唐凭几实物。几面一字形，两端抹成弧状，木胎加彩漆绘并嵌螺锢，面上界分为七块，两端漆饰已脱落，中央五块尚清楚可辨，绘团花、折枝花和腾飞小鸟。双腿中部较细，上下两端扩大为方形，腿下有底村。底村两端抹圆，与日本正仓院所藏唐代凭几造型几乎全同。

弧形凭几产生于东汉末，多流行于长江下游，隋唐仍在使用，但已近尾声。河南隋代张盛墓出土一件陶质弧形凭几模型，弧形扶手截面梯形，三曲足为兽腿。山西省博物馆藏有一件唐开元七年（719）石雕天尊像，右手执扇和拂尘，左手扶曲形凭几，几腿为弧鹄，可见其使用情况。敦煌莫高窟初唐203窟壁画维摩诘图，维摩诘坐于壸门式小榻上，上覆斗帐，右手执麈尾，前置弧形凭几，几腿亦为兽腿形。

隐囊即巨形靠枕，隋唐上承南北朝“斑丝隐囊”，无大变化。山东嘉祥英山一号隋墓壁画绘有墓主徐侍郎夫妇坐于壸门式床上，其妇身后即倚靠一件隐囊，其体量、造型都与唐孙位《高逸图》一样。《高逸图》绘山涛、王戎、刘伶、阮籍四人。山、阮都倚着隐囊。王维（酬张諲）诗也提到隐囊：“不逐城东游侠儿，隐囊纱帽坐弹棋。”普通百姓使用的隐囊比较简单，称“布囊”。《续玄怪录》卷四云：“斜月尚明，有老人倚布囊坐于阶上，向月检书。”

(扶风法门寺出土的唐代银案)

庋具

南方庋具多用竹材，如笥、橱、箱、笼；北方多用木材，如箱、柜、匣、椟。因选材不同，加工工艺也不一样，造型也有差异。

唐代箱有木质、竹质、皮质三种，且有长方形和方形盝顶之别。陕西扶风法门寺出土的八重宝函（银箱），外几重皆为盝顶式（图5）。

苟以竹或萑苇为之，是用以盛衣物、书画、饭食的矩形盛器。《大唐新语》卷四谓：“则天朝，恒州鹿泉寺僧净满有高行，众僧嫉之。乃密画女人居高楼，净满引弓射之状，藏于经筒，令其弟子诣阙告之。”《隋唐嘉话》记虞世南曰：“昔任彦升善谈经籍，时称为五经筒。”

隋唐的柜多为木制，以板作柜体，多横向放置，外设柜架以承托，有衣柜、书柜、钱柜等不同称谓。柜与箱、匣的不同在于体积较大。《开河记》云：“大业中，诏开汴渠。开河都护麻叔谋好食小儿。……城市、村坊之民有小儿者，置木柜，铁裹其缝，每夜置子于柜中，锁子。全家秉烛围守。”《朝野佥载》与《酉阳杂俎》都记有柜中藏人的类似故事。

书柜也称“文集柜”。白居易《题文集柜》诗曰：“破柏作书柜，柜牢柏复坚。收贮谁家集？题云白乐天。……自开自锁闭，置于书帷前。”有的书柜用珠宝玉石装满，《杜阳杂编》曰：“武宗皇帝会昌元年渤海责玛瑙柜，方三尺，深色如茜，所制工巧无比。用置神仙之书，置之帐侧。”唐尺有大、小尺之分，据《唐六典》，日常用尺为大尺，一尺约合296毫米，三尺方柜长宽各约890毫米。

文献中也有关于钱柜的记载。《唐书》记：“王伾茸无大志，唯务金帛宝玩。为大柜，上开一孔，使足以受物。夫妻寝止其上。”能容两人睡卧其上，可见甚大。“上开一孔”就是在柜的上面开投放钱币的小孔。西安王家坟唐墓出土一件三彩釉的钱柜，由六块板组成。两侧板略高了柜面，两端有三角形翘起为饰。上板前沿中间设一小门，靠里端开有一个足可以投抛钱币的一字孔。小门可以抽开，门板侧面钉钮头锅。前面立板也钉钮头，可以锁住。柜架于四角呈矩尺形的柜托上，悬空防潮，不使钱币锈蚀。在柜体和托架上都有帽钉状凸起装饰。柜体正面设两个圆形兽面，柜体两侧也各设一个，除装饰外，似乎还示意辟邪（图6）。

橱也供贮食藏物，一般为竖向，并常设抽屉。《癸辛杂识》曰：“昔李仁甫为长编，作木橱十枚，每橱作抽替匣二十枚，每替以甲子志之。凡本年之事，有所闻必归此匣，分月日先后次第之，井然有条。”《云仙杂记》：“许芝有妙墨八橱，巢贼乱，瘗于善和里第。事平取之，墨已不见，惟石莲匣存”，是藏墨之橱。《广舆记》：“庾易，……长中袁录慕其风，赠以鹿角，书格，蚌盘，牙笔，易将连理几竹书格报之。”此云“书格”，即书橱。

具

隋唐屏具有座屏、折屏两种，不仅挡风，还能分隔空间，衬托主体。在屏风上作画题字更可衬托气氛。

隋唐已大量用纸，屏风扇一改过去在实板上作画的做法，而以纵横木梃形成田字框架，在两面糊纸，再在纸上作画题字，正如白居易《素民间谣》所云：“尔今木为骨兮纸为面”。迅速发展中的隋唐山水、花鸟画，自然会用之于屏风，于是，张藻松石、边鸾花鸟都成了屏风画的热门，与汉晋南北朝屏风画的人物故事和或纯装饰的漆屏不同。

折屏无下座，由多数扇组成，互成夹角立于地上。屏扇都取双数，盛唐后多为六扇，即所谓“六曲屏风”，李贺诗云“周回六曲抱银兰”。扇与扇之间用丝绳或称为“屈戍”、“屈膝”、“交关”等（即今所称“折铁”、“合页”或“搭钩”）的金属件相连。唐墓壁画和日本正仓院所存“羽毛篆书屏风”、“羽毛文书屏风”、“羽毛少女屏风”及“唐草夹撷屏风”等实物，都是唐代六曲屏风。折屏一般较矮，约高1200~1650毫米，先用较宽的木条作出四个边框，框中用木格做成日、目或田字格，再于其上糊纸、绢、纱或夹缬织物，或单面或双面。

座屏以下有底座，不折叠，与折屏有别，因需空面居中，故扇数多为奇数。《唐书.魏征传》云：“征上疏有言疏奏。帝曰：‘联今闻过矣，方以所上疏，列为屏障，庶朝夕见之。”，《通典》：“太宗疏督守之名于屏，俯仰视焉，其人善恶必书其下，州郡无不率理。”《唐书旧记》：“元和四年秋……，御制前代君臣事迹十四篇，书于屏。”这些大多是座屏。莫高窟盛唐第217窟壁画得医图和第172窟壁画净土变都有座屏，前者为独扇独幅屏芯，后者为独扇三幅

架具

隋唐架具有衣架和书架。

隋唐衣架基本形象是高植两腿，中连以赏，上方有长形搭脑承架衣服，或木或竹。唐贞元十三年《济读庙北海坛祭器碑》有谓：“竹衣架四，木衣架三。”沈铨期诗云：“朝霞散彩羞衣架，晚镜分光劣镜台。”五代《韩熙载夜宴图》中也绘有衣架。

书架大致是四腿落地，中连数层搁板，上存书籍、书卷。白居易《书香山寺》诗云：“家酲满缸书满架，半移生计入香山。”唐.杨烱《卧读书架赋》云：“两足山立，双钩月生。从绳运斤，义且得于方正。量枘制凿，术乃取于纵横。功因期于学术，业可究于经明。不劳于手，无费于目。开卷则气杂香芸，挂编则色连翠竹。”唐代书架的形象见于山西高平海华寺壁画，修行的草庐内有一个书架，四腿落地，中横搁板，上搁书卷和僧人日用什物，下为壶门立板，类似以后的博古架。

二家具的装饰

大体有出木类和漆饰、镶嵌等类，有淡雅和富丽两种不同取向。

出木类即在木面饰以桐油，或索性白茬，朴素无华，多为平民施用，士大夫追求返朴归真，也常用此，称“素几杖”，白居易《素屏谣》曾有描写。“素几杖”也包括单一色漆。

唐代家具漆饰继承两汉南北朝，又吸收各族及异域文化，从而形成开朗、豪迈、富丽的风格。其花纹前期以忍冬纹、折枝花和鸟纹为主，还有联珠纹、双兽纹。后期为之一变，忍冬纹很少见而流行团花和缠枝花等花鸟图案。唐代漆饰手法则有彩绘、螺嵌、平脱、密陀僧绘等，并新创了雕漆工艺。

金银平脱是从汉代贴金银片发展而来，做法是用极薄的金银片剪成图案，贴于器上，然后涂二三层漆，经研磨使金银片显露，成为闪光的纹饰。金银平脱是唐代工匠的创造，盛行一时，成为帝王享用的高级器物。《酉阳杂俎》曾记曰：“安禄山恩宠莫比，赐赍无数，其所赐品目有：金平脱犀头匙筋、金银平脱隔馄饨盘、平脱着足叠子、银平脱破觚、银平脱食台盘。又贵妃赐禄山金平脱装具、玉合、金平脱铁面碗。”

螺锢应用于漆木器，在唐代有很大发展，有的在螺锢上加浅刻，增加表现层次。新疆吐鲁番阿斯塔那唐墓出土一件嵌螺锢木双陆局，长28厘米、高7.8厘米，曲尺形腿，腿间开壶门光洞，下有托泥。盘两长边中间为月牙形城，左右各有六个螺锢花眼。盘中间有纵、横格线各两条，围成画面，上嵌云头、折枝花和飞鸟螺锢，总体与日本正仓院藏双陆局相似。

雕漆是唐代新创的装饰技法，是在木胎上先平涂薄漆数十道，再雕刻漆层成形。战国有类似做法，但是先在木胎上雕刻成形，然后上漆，与唐代不同。

彩绘是漆饰的主要技法，为历代普遍使用，唐代亦然。唐代家具上的彩绘可从传世唐画如《宫中图》、《宫乐图》、《纨扇仕女图》、《捣练图》上的壸门大案、月样杌子和圈椅等家具上看到。

到宋代，以汉人为主的社会，就和我们在电视剧里看到的那种古人的生活方式基本一样的了，高屋建瓴，立式家具，桌子，椅子，凳子。

《中国风俗通史宋代卷》P157-P200专讲宋代建筑和室内陈设，宋代首先是梁柱式框架结构取代了隋唐史的箱型壶门结构。宋代家具有：被褥和幄（相当于现代在床四周支起来的罩子），枕席（枕头），席子，灯和蜡烛，扇子，镜子，唾壶，溺器，暖水瓶，暖足器，各种香（熏香），扫帚，地衣等等。

又宋及以后的朝代家具都有专书例如：东南大学出版社2010年邵晓峰著《中国宋代家具》。非常感谢您的耐心观看，如有帮助请采纳，祝生活愉快！谢谢！

家装的历史

一、室内设计的发展史是怎么样的

在古代，建筑技术和社会分工比较单纯，建筑设计和建筑施工并没有很明确的界限，施工的组织者和指挥者往往也就是设计者。

在欧洲，由于以石料作为建筑物的主要材料，这两种工作通常由石匠的首脑承担；在中国，由于建筑以木结构为主，这两种工作通常由木匠的首脑承担。他们根据建筑物的主人的要求，按照师徒相传的成规，加上自己一定的创造性，营造建筑并积累了建筑文化。

在近代，建筑设计和建筑施工分离开来，各自成为专门学科。这在西方是从文艺复兴时期开始萌芽，到产业革命时期才逐渐成熟；在中国则是清代后期在外来的影响下逐步形成的。

随着社会的发展和科学技术的进步，建筑所包含的内容、所要解决的问题越来越复杂，涉及的相关学科越来越多，材料上、技术上的变化越来越迅速，单纯依靠师徒相传、经验积累的方式，已不能适应这种客观现实；加上建筑物往往要在很短时期内竣工使用，难以由匠师一身二任，客观上需要更为细致的社会分工，这就促使建筑设计逐渐形成专业，成为一门独立的分支学科。。

二、有谁知道建筑装饰发展史

10种常见的装修设计风格

1、古典风格（豪华富裕）

在装修刚兴起的年代，装修大多追求的是较为豪华富裕的风格。尤其是在20世纪80年代和90年初，室内装修往往是炫耀自己身份的一种特殊形式。业主们会要求把各种象征豪华的设计嵌入装修之中，例如彩绘玻璃吊顶、壁炉、装饰面板、装饰木角线等等，而且基本上以类似于巴洛克风格结合国内存在的材料为主要装饰方式。

2、朴素风格（随心所欲）

20世纪90年代，在一些地区出现一股家装热。由于受技术和材料所限，那时还没有真正意文上的设计师来进行家装指导，因此随心所欲就是当时的最大写照。业主们开始追求一种整洁明亮的室内效果。时至今日，这种风格仍然是大多数初次置业者装修的首选。

3、精致风格（高贵庄重）

在经过近10年的摸索，随着国内居民的生活水平的提高、对外开放的增多，人们开始向往和追求高品质的生活。大约是从20世纪90年代中期开始，人们开始在装修中使用精致的装饰材料和家具，尤其是在这个时候，国内的设计师步入家装设计行列，从而带来了一种新的装饰理念。

4、轻快风格（豪爽大方）

20世纪90年代中期开始，家居的设计思想得到了很大的解放，人们开始追求各种各样的设计方式，其中现代主义、后现代主义等一系列较为完整的设计体系在室内设计中形成。人们在谈及装修时，这些“主义”频繁地出现在嘴边。这种风格基本上以樱桃木作为主要的木工饰面。

5、柔和风格（平稳独立）

在上世纪末本世纪初，一种追求平稳中带点豪华的仿会所式的设计开始在各式房地产楼盘的样板房和写字楼中出现，继而大量出现在普通的家居装饰之中。这种风格比较强调一种较为简单但又不失内容的装饰形式，逐步形成了以黑胡桃为主要木工装饰面板的风格。其中，简约主义和极简主义开始浮出水面。

6、优雅风格（恬静温柔）

这是出现在上世纪末本世纪初的一种设计风格，它基本上基于以墙纸为主要装饰面材、结合混油的木工做法。这种风格强调比例和色彩的和谐。人们开始会把一堵墙的上部分与天花同色，而墙面使用一种带有淡淡纹理的墙纸。整个风格显得十分优雅和恬静，不带有一丝的浮躁。

7、自然风格（艺术休闲）

20世纪90年代开始的装饰热潮，带给人们众多的装饰观念。市面上大量出现的台湾、香港的装饰杂志让人们大开眼界，以前大家所不敢想像的诸如小花园、文化石装饰墙和雨花石等装饰手法纷纷出现在现实的设计之中。尤其是大家看惯了红榉大量使用所造成的“全国装修一片黄”的装饰现象之后，亲近自然、返璞归真也就成为了人们所追求的目标之一。

8、都市风格（独立个性）

进入21世纪，房改的进行，众多年轻的初次置业者的出现，为这种风格的产生注入了动力。年轻人刚刚买了房子，很多都囊中羞涩，而这个时候的房地产基本上又都是以毛坯房（一种不带基本装修的风格）为主，这些年轻人被迫进行了装修的ge命。受财力所限，人们开始通过各种各样的形式来强调已经“装修”的观感，其中大量使用明快的色彩就是一种典型的例子。人们会在家居中大量使用各种各样的色彩，有时候甚至在同一个空间中，使用三种或三种以上的色彩。

9、清新风格（轻淡写意）

这是一种在简约主义影响下衍生出来的一种带有“小资”味道的室内设计风格。尤其是随着众多的单身贵族的出现，这种小资风格大量地出现地各式的公寓装修之中。由于很多时候，他们的居住者没有诸如老人和小孩之类的成员，所以在装修中不必考虑众多的功能问题。他们往往强调一种随意性和平淡性。轻飘的白色纱帘配着一张柔软的布艺沙发，再堆放着一堆各种颜色的抱枕，就形成了一个充满懒洋洋氛围的室内空间。

10、中式风格（清新雅致）

随着众多现代派主义的出现，国内已出现了一股复古风，那就是中式装饰风格的复兴。国画、书画及明清家具构成了中式设计的最主要元素。但这些复古家私价格不菲，成为爱好者的一大障碍。

好评谢谢

三、什么是家装的历史

能强全瓷瓷砖8包，330x330的，相当于总共12个平方，每包35元。这个瓷砖虽然是全瓷的，但不是玻化砖，因为现在在家里装玻化砖，总觉得有点像办公室，好像不怎么时髦。这个瓷砖是仿天然石质的马赛克，很独特。关于寻找这个瓷砖，我还有故事，看看后面有没有机会讲到。

多乐士家丽安20公斤，未开封。从好美家买的，我不知道现在好美家这个东西多少钱，按好美家的价格的9折出售吧。

其他还有一些，如ld的仿古瓷砖一包330x450，能强的仿古瓷砖两包600x600，网线10余米，视频线10余米，如果到我这里拿能强的全瓷瓷砖或家丽安，看中了其他的零碎，开个价就拿去吧。

广告就到这里，开始正题吧！

要说起来，我也算是对装修略之一二的人。1997年，我有了自己的第一套房子，很小，56个平方，那个时候我也很穷，基本上就是把墙刷了一下，厨房铺了个瓷砖，阳台做了个封闭，花了1万多块，连地板都没铺，也算是装修了吧。第一次装修我是全部找的马路游击队，连工头都没有，呵呵，我就是工头，天下最水的工头，庆幸的是，那个泥瓦匠的手艺还不错，至今我们没一块瓷砖空鼓脱落，不过，木匠就非常之低劣了，那个入墙鞋柜做的叫那个丑哇！！！算起来，屁大个鞋柜一丁点都不便宜，木芯板用了两张，宝丽板用了一张，胶水一瓶，钉子若干，加上工钱，接近400块！我后来在家具店里发现，这个价位，可以买到非常漂亮的成品鞋柜了。

总的来说，因为这一次工程比较小，我也算是控制住了这个项目，没有出现严重超支，也没有出现严重的质量问题。不过，装修完了以后，小舅子来玩的时候，说了一句话，把我噎了个半死：嗨，你这是个毛坯房咧！

四、室内装饰设计的历史起源

现代室内设计作为一门新兴的学科，尽管还只是近数十年的事，但是人们有意识地对自己生活、生产活动的室内进行安排布置，甚至美化装饰，赋予室内环境以所祈使的气氛，却早巳从人类文明伊始的时期就已存在。自建筑的开始，室内的发展即同时产生，所以研究室内设计史就是研究建筑史。

中国建筑简史

按梁思成《中国建筑史》的观点大致分为：上古时期，两汉，魏·晋·南北朝，隋·唐，五代.宋.辽.金，元·明·清六个时期。也有按原始社会，奴隶社会（夏、商、周），封建社会前期（战国、秦汉、魏晋、南北朝），封建社会中期（隋唐、五代、宋、辽、金、西夏），封建社会后期（元、明、清）五个时期。

世界建筑简史

史前建筑，古代建筑（古埃及建筑、古希腊建筑、古罗马建筑），中世纪建筑（拜占庭式建筑、罗曼建筑、伊斯兰建筑、罗马建筑、哥特式建筑），文艺复兴建筑（巴洛克风格、古典主义、洛可可式建筑），工业革命建筑（即现代主义建筑）。

五、室内装饰从古至今分为哪些

室内装饰有着悠久的历史，早在古埃及，人们就经常用各种鲜艳的色彩和美丽的饰物把居室布置得金碧辉煌。

公元4世纪，随着基督教的兴起，开始产生了以教堂内部装饰为代表的拜占庭艺术。12世纪后，哥特式教堂在欧洲大量出现，风靡一时的玻璃镶嵌画使教堂内充满了五彩缤纷的光线，烘托了宗教特有的神秘气氛。

17世纪，法国曾盛行巴洛克艺术，凡尔赛宫的内部装饰体现了这一风格。它的特点是装饰豪华气派，风格庄严而典雅，极力显示皇族的威仪。

中国传统的室内装饰素以色彩丰富、纹饰华美、古朴典雅著称于世。在数千年的发展进程中，形成了独特的中国风格和中国气派。

在殿式建筑中，多讲究雕梁画栋，用色鲜明，对比强烈。在家具和陈设品的摆放上，则取庄重而严肃的对称式格局，刻意追求富丽堂皇的皇家气派。

而一般文人，则喜欢用色调古朴沉着的古玩、家具以及取色淡雅的水墨字画作为室内设计的主色调，从而创造出一种含蓄而高雅的境界。现代的室内装饰更加强调以人为中心进行设计。

其大致可以分为两大潮流，一是从使用功能上对室内环境进行设计，如科学地通风、采光、色彩选择等等，以提高室内空间的舒适性和实用性。另一种是创造个性化的室内环境，强调个人的风格和独特的审美情调。

此外，一个国家的经济发展水平、文化传统、风俗习惯以及民族的审美趣味也会在室内装饰中留下印记。

六、家具发展史

中国家具起源于夏朝，经历了不同时期、七个阶段的发展历程与变革：第一阶段——夏、商、周：中国早期家具的雏形阶段，开始第一个家具命名为“榻”；（史前~公元前476年）1978年~1980年，中国社会科学院考古研究所在发掘山西襄汾县陶寺村新石器时代晚期遗址（公元前2500年~前1900年）时，从器物痕迹和彩皮辨认出随葬品已有木制长方平盘、案俎等，这是迄今发现的最早的中国木家具。

公元前21世纪，中国发明了青铜冶炼和铸造技术，出现了坚利的金属工具，为制造木器用具提供了条件，致使西周以后木家具逐渐增多。在《诗经》、《礼记》、《左传》的记载中，这一时期的木家具已有床、几、扆（屏风）和箱等。

同时，也出现青铜家具。从出土文物中见到的商代铜禁和饕餮蝉纹铜俎，反映出这一时期青铜家具在铸造技术以及实用、装饰方面都已达到较高的水平。

第二阶段——春秋、战国及两汉：比较低矮的家具诞生；（公元前475年~前211年）战国时期，漆木家具处于发展时期，青铜家具也很大的进步。木家具如几、案、床类形体较大的家具，多为框架结构，以榫卯连接。

常用的榫接形式有十字搭接榫、闭口贯通榫、闭口不贯通榫、开口不贯通榫、明燕尾榫等。如信阳楚墓出土的大木床、雕花漆几、木俎等，在足与框架、足与案面、屉板木梁与边框、围栏矮柱与床框之间的连接，就采用了以上各种榫接方法，结合牢固，外形美观。

几、案类家具的足底，常加一根横木，称为"桧"；（"桧"；通"跗"，为家具之足。）它既能支承和固定器足，又能保护器足。

这些结构经历代不断改进、发展，形成中国传统家具的重要特征，并沿用至今。（公元前221年~公元220年）秦汉时期，在继承战国漆饰的基础上，漆木家具进入全盛时期，不仅数量大、种类多，而且装饰工艺也有较大的发展。

这一时期家具的主要特点是：（1）大多数家具均较低矮。（2）始见由低矮型向高型演时的端倪。

西汉时，由印度传入榻登。《释名》注："榻登，施之大床前小榻上，登以上床也。

"既在床前设榻登上床，说明床的高度有所增高。又据《太平御览》记载："灵帝好胡床。

"胡床是西北游牧民族的一种可折叠的轻便坐具，坐时垂足。由席地坐演进为垂足坐是家具史的上一大变革。

（3）出现软垫。《西京杂记》中记述，汉时天子的玉几上冬天加有丝绵织物，大臣的木几上则加用橐（毛毡缝制的口袋）。

这是最早出现的软垫。（4）制作家具的材料较为广泛。

除木材外，还有金属、竹、玻璃、玉石等。第三阶段——魏、晋、南北朝：高形家具的出现；（220年~581年）魏晋南北朝是中国历史上的一产次民族大融合时期，各民族之间文化、经济的交流对家具的发展起了促进作用。

此时新出现的家具主要有扶手椅、束腰圆凳、方凳、圆案、长杌、橱，并有笥、簏（箱）等竹藤家具。床已明显增高，可以跂床垂足，并加了许可床顶、床帐和可拆卸的多折多牒围屏。

坐类家具品种的增多，反映垂足坐已渐推广，促进了家具向高型发展。第四阶段——隋唐及五代：高形家具盛典时期，高矮形家具并存发展；（589~960年）中国家具发展至唐代进入了一个崭新的时期。

它一改六朝前家具的面貌，形成流畅柔美，雍容华贵的唐式家具风格。至五代时，家具造型崇尚简洁无华，朴实大方。

这种朴素内在美取代了唐代家具刻意追求繁缛修饰的倾向，为宋式家具风格的形成树立了典范。隋唐五代时期，家具发展有两个主要特点：（1）家具进一步向高型发展，表现在坐类家具品种增多和桌的出现。

《通雅》记载："倚卓（椅桌）之名见于唐宋。"六朝已有椅凳，唐代更趋流行，几、案高度皆以坐面为基准，坐具既高，桌的出现势为必然。

家具高型化又对住室高度，器物尺寸、器物造型装饰产生一系列影响。（2）家具向成套化发展，种类增多，并可按使用权用功能分类。

大致可分为：坐卧类，如凳、椅、墩、床、榻等；凭椅、承物类，如几、案、桌等；贮藏类，如柜、箱、笥等；架具类，如衣架、巾架等；其他还有屏风等。五代画家顾闳中在《韩熙载夜宴图》中就描绘了成套家具在室内陈设、使用的情形。

第五阶段——宋、元：高矮形家具较多、繁杂；（960年~1279年）宋代是中国家具承前启后的重要发展时期。首先是垂足而坐的椅、凳等高脚坐具已普及民间，结束了几千年来席地坐的习俗；其次是家具结构确立了以框架结构为基本形式；其三是家具在室内的布置有了一定的格局。

宋代家具正是在继承和探索中逐渐形成了自己的风格。宋代家具以造型淳朴纤秀、结构合理精细为主要特征。

在结构上，壶门结构已被框架结构所代替；家具腿型断面多呈圆形或方形，构件之间大量采用割角榫、闭口不贯通榫等榫结合；柜、桌等较大的平面构件，常采用"攒边"的做法，即将薄心板贯以穿带嵌入四边边框中，四角用割角榫攒起来，不但可控制木材的收缩，而且还起到装饰作用。此外，宋代家具还重视外形尺寸和结构与人体的关系，工艺严谨，造型优美，使用方便。

家具种类有开光鼓墩、交椅、高几、琴桌、炕桌、盆架、座地檠（落地灯架）、带抽屉的桌子、镜台等，各类家具还。

七、室内设计的发展历史是什么

发展历史

现代室内设计作为一门新兴的学科，尽管还只是近数十年的事，但是人们有意识地对自己生活、生产活动的室内进行安排布置，甚至美化装饰，赋予室内环境以所祈使的气氛，却早巳从人类文明伊始的时期就已存在。自建筑的开始，室内的发展即同时产生，所以研究室内设计史就是研究建筑史。

中国建筑简史

按梁思成《中国建筑史》的观点大致分为：上古时期，两汉，魏·晋·南北朝，隋·唐，五代.宋.辽.金，元·明·清六个时期。也有按原始社会，奴隶社会（夏、商、周），封建社会前期（战国、秦汉、魏晋、南北朝），封建社会中期（隋唐、五代、宋、辽、金、西夏），封建社会后期（元、明、清）五个时期。

世界建筑简史

史前建筑，古代建筑（古埃及建筑、古希腊建筑、古罗马建筑），中世纪建筑（拜占庭式建筑、罗曼建筑、伊斯兰建筑、罗马建筑、哥特式建筑），文艺复兴建筑（巴洛克风格、古典主义、洛可可式建筑），工业革命建筑（即现代主义建筑）。

著名室内设计师

高文安（香港）：在近30年的设计生涯内，高文安设计了超过2000个室内设计项目，被誉为“香港室内设计之父”。高文安是建筑师，亦是首屈一指的室内设计师。他曾经到澳洲留学，回港工作数年后创办了“高文安设计有限公司”。

梁志天（香港）：香港十大顶尖设计师之一，拥有香港大学建筑学学士，城市规划硕士多个显赫学历，积累了丰富的设计经验。1997年创立了“梁志天建筑师有限公司”及“梁志天设计有限公司”。

周娟（香港）：KCA设计负责人，代表作品帆船酒店室内设计。

凯莉·赫本（KellyHoppen）是英国顶尖设计师.为很多名人设计住宅及很多商业场所包括航空公司头等舱等等.她将奢华做到极至.以冷静、简洁、优雅并富有创意的设计而闻名于世的顶级室内设计师凯丽?赫本（KellyHoppen）可谓载誉无数，早在1997年，她就赢得了安德鲁?马丁“年度国际设计师奖”；2006年，赢得“Ella室内设计奖”。

飞利浦·斯塔克（法国）：1949年生，世界著名的设计大师。菲利浦·斯塔克（PhilippeStarck）享有“设计鬼才”、“设计天才”、设计界“国王”等等重量级美誉。他几乎囊括了所有国际性设计奖项，其中包括红点设计奖、IF设计奖、哈佛卓越设计奖、TheAmericanAcademyofHospitalitySciences年度五星钻石奖和法国的“Legiond'Honneur”等等奖项。作品：法国总统密特朗的新居的内部装饰，纽约Royalton酒店，香港半岛酒店的Felix餐厅，中国代表作：兰会所。AndreePutman是国际最重要的室内设计师之一，1991年获美国室内设计师协会设计成就奖，1995年赢得法国文化部长颁发的国家工业创作大奖。其作品无数，遍及世界各地，包括纽约的Mans酒店，巴黎PershingHall酒店，PeterGreenaway电影《ThePillowBook》的场景设计，以及法国航空公司的Concorde飞机机舱

八、室内装饰的起源

室内装饰indoordecoration为了满足人们的社会活动和生活需要，合理、完美地组织和塑造具有美感而又舒适、方便的室内环境的一种综合性艺术。

是环境艺术的一个门类。又称室内设计。

它融合了现代科学技术与文化艺术，并与建筑设计、装饰艺术、人体工程学、心理学、美学有着密切的联系。就其研究的范围和对象而言，室内装饰又可分为家庭室内装饰、宾馆室内装饰、商店室内装饰、公共设施室内装饰。

室内装饰一类依附于建筑实体，如空间造型、绿化、装饰、壁画、灯光照明以及各种建筑设施的艺术处理等，统称为室内装修；另一类依托于建筑实体，如家具、灯具、装饰织物、家用电器、日用器皿、卫生洁具、炊具、文具和各种陈设品，统称为室内陈设。后一类具有相对独立性，可以移动或更换。

室内装饰可以改善空间，即通过装修，对室内空间进行美化和修饰，创造一个符合美的规律的室内空间，创造一定的氛围，即通过室内家具、陈设品的选择与设计，创造一种理想的室内气氛，使人赏心悦目，怡情逸性。室内装饰有着悠久的历史，早在古埃及，人们就经常用各种鲜艳的色彩和美丽的饰物把居室布置得金碧辉煌。

公元4世纪，随着基督教的兴起，开始产生了以教堂内部装饰为代表的拜占庭艺术。12世纪后，哥特式教堂在欧洲大量出现，风靡一时的玻璃镶嵌画使教堂内充满了五彩缤纷的光线，烘托了宗教特有的神秘气氛。

17世纪，法国曾盛行巴洛克艺术，凡尔赛宫的内部装饰体现了这一风格。它的特点是装饰豪华气派，风格庄严而典雅，极力显示皇族的威仪。

中国传统的室内装饰素以色彩丰富、纹饰华美、古朴典雅著称于世。在数千年的发展进程中，形成了独特的中国风格和中国气派。

在殿式建筑中，多讲究雕梁画栋，用色鲜明，对比强烈。在家具和陈设品的摆放上，则取庄重而严肃的对称式格局，刻意追求富丽堂皇的皇家气派。

而一般文人，则喜欢用色调古朴沉着的古玩、家具以及取色淡雅的水墨字画作为室内设计的主色调，从而创造出一种含蓄而高雅的境界。现代的室内装饰更加强调以人为中心进行设计。

其大致可以分为两大潮流，一是从使用功能上对室内环境进行设计，如科学地通风、采光、色彩选择等等，以提高室内空间的舒适性和实用性。另一种是创造个性化的室内环境，强调个人的风格和独特的审美情调。

此外，一个国家的经济发展水平、文化传统、风俗习惯以及民族的审美趣味也会在室内装饰中留下印记。现代室内设计大致可归纳为七个新趋势。

回归自然化随着环境保护意识的增长，人们向往自然，和天然饮料，用自然材料，渴望住在天然绿色环境中。北欧的斯堪的纳维亚设计的流派由此兴起，对世界各国影响很大，在住宅中创造田园的舒适气氛，强调自然色彩和天然材料的应用，采用许多民间艺术手法和风格。

在此基础上设计师不断在“回归自然”上下功夫，创造新的肌理效果，运用具象的抽象的设计手法来使人们联想自然。整体艺术化随着社会物质财富的丰富，人们要求从“物的堆积”中解放出来，要求室内各种物件之间存在统一整体之美。

室内环境设计是整体艺术，它应是空间、形体、色彩以及虚实关系的把握，功能组合关系的把握，意境创造的把握以及与周围环境的关系协调。许多成功的室内设计实例都是艺术上强调整体统一的作品。

高度现代化随着科学技术的发展，在室内设计中采用一切现代科技手段，设计中达到最佳声、光、色、形的匹配效果，实现高速度、高效率、高功能，创造出理想的值得人们赞叹的空间环境来。高度民族化只强调高度现代化，人们虽然提高了生活质量，却又感到失去了传统、失去了过去。

因此，室内设计的发展趋势就是既讲现代化，又讲传统。我们在日本考察时，看到许多新的环境设计反映了日本设计人员致力于高度现代化与高度民族化结合的设计体现。

去年落成的东京雅叙园饭店及办公大楼的室内设计，传统风格浓重而又新颖，设备、材质、工艺高度现代化，室内空间处理及装饰细部处处引人入胜，给人留下深刻的印象并深受启发。日本各地的大、小餐厅、菜室及商店装饰食器均进行了配套设计，人们即使在很小的餐馆用餐，也同样感受到设计者的精心安排。

因此，“处处环境美，处处有设计”给每个考察团成员留下了深刻的印象。个性化大工业化生产给社会留下了千篇一律的同一化问题。

相同楼房，相同房间，相同的室内设备。为了打破同一化，人们追求个性化。

一种设计手法是把自然引进室内，室内外通透或连成一片。另一种设计手法是打破水泥方盒子，斜面、斜线、或曲线装饰，以此来打破水平垂直线求得变化。

还可以利用色彩、图画、图案，利用玻璃镜面的反射来扩展空间等等，打破千人一面的冷漠感，通过精心设计，给每个家庭居室以个性化的特性。服务方便化城市人口集中，为了高效方便，国外十分重视发展现代化服务设施。

在日本采用高科技成果发展城乡自动服务设施，自动售货设备越来越多，交通系统中电脑问询、解答、向导系统的使用，自动售票检票、自动开启、关闭进出站口通道等设施，给人们带来高效率和方便，从而使室内设计更强调以。

描写新古典装修风格的词语

1.形容室内装修的词语

词语：富丽堂皇

读音：fùlìtánghuáng

释义：形容宏伟华丽，气势盛大。

例句：由此不难想见，在那样大建筑的屋顶上，尽是铜瓦，光辉灿烂，多么富丽堂皇！

同义：金碧辉煌；美轮美奂

反义：寒微简陋；一贫如洗；家徒四壁；家贫如洗

词语：窗明几净

读音：chuāngmíngjījìng

释义：小桌。形容房间干净明亮。

出处：宋·苏辙《寄范文景仁》诗：“欣然为我解东阁，明窗净几舒华茵。”

翻译：愉快地为我打开东面的屋子；明亮的窗子干净的茶几舒服的床褥。

示例：窗明几净，是一间雅洁的书房。（华而实《汉衣冠·序幕》）

近义词：安室利处

扩展资料：

词语：“富丽堂皇”的同义词

美轮美奂

读音：měilúnměihuàn

释义：形容房屋高大华丽；形容建筑物雄伟壮观、富丽堂皇

轮：高大；奂：众多。形容房屋高大华丽。

详细解释：

轮：高大；奂：众多。

出处：西汉.礼记.通论《礼记·檀弓下》：“晋献文子成室，晋大夫发焉。张老曰：‘美哉轮焉，美哉奂焉。’”

翻译：晋国赵文子宫室落成，晋国的大夫发礼前往致贺。张老说：“多么高大，多么华美！

示例：邹韬奋《萍踪寄语初集·惊涛骇浪后》：“我们经过一个~的宏丽华厦的区域，开车的告诉我们说这是西人和本地富翁的住宅区域。”

近义词：雕栏玉砌；竹苞松茂；富丽堂皇

形容装修的句子：

1、有幸去参观海边别墅，里面装修风格独树一帜，既奢华却不庸俗，古典中透漏张扬。雅致却不失高贵，笔墨难以形容的富丽堂皇。

2、可爱小装饰：欧式风格中最常见的就是古典的欧式风格。典雅的古代风格、纤致的中世纪风格、富丽的文艺复兴风格、浪漫的巴洛克、洛可可风格，一直到庞贝式、帝政式的新古典风格，在各个时期都有各种精彩的演出，是欧式风格不可或缺的要角。

欧式新古典风格在造型方面的主要特点是：曲线趣味、非对称法则、色彩柔和艳丽、崇尚自然等。

3、小碎花的桌布有一种自然而又让人亲近的感觉，浅颜色的素色桌布上，星星点点或在桌布的下摆印上一些有着柔柔的颜色的碎花，温馨的田园风格悄然而至。

碎花桌布，或印有碎花的装饰物一直是田园风格中不落伍的潮流，不管是印着零星碎花的桌布还是下摆印着碎花的桌布，更或者是印有小碎花的其他装饰物，都可以将你的家装点成温馨平和的田园家居

4、欧式装修，就是欧洲风格的装修模式。包括法式风格，意大利风格，西班牙风格，北欧风格，英伦风格，地中海风格等几大流派，是近年来高档楼盘和别墅豪宅装修的主要风格。

5、欧式装修的风格来源于古希腊和古罗马，也包括部分古波斯的建筑风格。在欧洲，没有室内设计师这一职业，只有建筑师这一职业。欧式装修其实就是借用了大量的古典建筑的元素，来获得欧洲生活的相似特点，从而得到和生活在欧洲类同的感受。

6、此风格继承了巴洛克风格中豪华、动感、多变的视觉效果，也吸取了洛可可风格中唯美、律动的细节处理元素，受到上层人士的青睐。古典奢华风格的欧式装修是欧式装修的精髓，主要采用名贵的柚木，桃花心木，***利木，樱桃木来制造室内木艺和家具。

7、灯具上多采用名贵全铜吊灯或者水晶灯，采用进口墙纸或墙布装饰墙面。地板一般采用名贵大理石或花岗石，卧室一般采用地毯。在家具的选用上，名贵的全实木家具是首选，如英国的STVILLA塞特维那柚木家具，意大利的SILIK丝丽家具等。

大量使用罗马柱，浮雕，采用彩绘描金等奢侈装饰工艺，富丽堂皇，金碧辉煌是欧式古典装修的主要特征。

2.形容“富有古代风格”的词语有什么

一.古色古香[gǔsègǔxiāng]

出处

宋·赵希鹄《洞天清录》：“古画色墨，或淡墨，则积尘所成，有一种古香可爱。”

释义

形容器物书画等富有古雅的色彩和情调。

例句

这个房间的装修古色古香

二.古典[gǔdiǎn]

(1)古代的典章制度

与其附会古典，不如恪守成规

孝明皇帝始有扑罚，皆非古典。——《后汉书·扬雄传》

(2)古代典籍

垂情古典

(3)古代典故

他写诗好用古典

(4)古代流传下来被认为正宗或典范的事物

(5)超越时代时尚，其优越性为大众所公认的作品

(6)指古希腊、古罗马文学以及中国古代传统文学

(7)遵从古代文学艺术创作法则的作品

例句

这样打扮显得很有古典美

三.复古[fùgǔ]

恢复往古的社会秩序和习俗

恢复古代的制度或习俗。荀子.王制：「械用则凡非旧器者擧毁，夫是之谓复古。」反革新

例句

这是一栋复古建筑

四.旧式[jiùshì]

旧的、过时的式样或形式（旧式外套）

例句

这座旧式教堂在眼光下熠熠生辉。

五.老式[lǎoshì]

形式或样子陈旧

例句

老式的住宅

老式的螺旋桨飞机

六.古老[gǔlǎo]

释义

(1)古雅而不同时俗

古老的传说

(2)年老；苍老

古老之人无所闻知

(3)形容书画文章等苍劲朴实，有古人风格

公有文章若干卷，深茂古老

通晓故事的老人。唐.李白.上留田行：「古老向余言，言是上留田。」

陈旧的，时代久远的。如：「这是古老的传统，你不可轻易破坏。」近陈旧反摩登、现代、新颖

例句

这是一种赛龙舟求雨的古老风俗。

霁虹桥是我国最古老的铁索桥之一。

古老神秘的东方大陆，神龙翱翔于九天四海，兴云布雨，泽被苍生。

七.久远[jiǔyuǎn]

释义

长久，长远

长久、长远。孟子.万章上：「舜、禹、益，相去久远。」近长远、悠久、悠远

例句

这座房子年代久远

八.悠久[yōujiǔ]

释义

长久；久远

一种悠久的民族意识传统

悠久成物之理。——[英]赫胥黎着、严复译《天演论》

长久。礼记.中庸：「高明配天，悠久无疆。」唐.李商隐.上兵部相公启：「扶持固在于神明，悠久必同于天地。」近久远、长远、悠长反短暂、短促

例句

该镇历史悠久，钟灵毓秀，为环江翼龙古化石发现之地。

高淳历史悠久，文化底蕴深厚，文物遗存较多。

九.源远流长[yuányuǎnliúcháng]

出处

唐·白居易《海州刺史裴君夫人李氏墓志铭》：“夫源远者流长，根深者枝茂。”

释义

源头很远，水流很长。比喻历史悠久。

例句

中国珠算源远流长，是中华文化的瑰宝。

古老的西安，盛衰兴废，与水相联，水文化源远流长。

十.悠远[yōuyuǎn]

释义

(1)长久；久远

(2)久远

悠远的日期

(3)辽远

山川悠远

时间长久。礼记.中庸：「悠远则博厚，博厚则高明。」警世通言.卷十八.老门生三世报恩：「我取个少年门生，他后路悠远，官也多做几年，房师也靠得着他。」

路途遥远。诗经.小雅.渐渐之石：「山川悠远，维其劳矣。」唐.元稹.蔡少卿兼监察御史制：「道路悠远，其勤可嘉。」

例句

他的目光深邃而又悠远，似有着一种足以通观全局的魄力。

母爱就象一场春雨，一首清歌，润物无声，绵长悠远。

3.怎么形容流行的设计风格的词语

1.中式风格

2.波西米亚风格

3.风格

4.欧式风格

5.地中海风格

6.中式风格：中国传统的室内设计融合了庄重与优雅双重气质。中式风格更多的利用了后现代手法，把传统的结构形式通过重新设计组合以另一种民族特色的标志出现。

风格特点：中式风格以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格，气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、金碧辉煌、雕梁画柱造型讲究对称，色彩讲究对比，装饰材料以木材为主，图案多龙、凤、龟、狮等，精雕细琢、瑰丽奇巧。但中式风格的装修造价较高，且缺乏现代气息，只能在家居中点缀使用。

7.波西米亚风格：波西米亚为Bohemian的译音，原意指豪放的吉卜赛人和颓废派的文化人。追求自由的波希米亚人，在浪迹天涯的旅途中形成了自己的生活哲学。波希米亚不仅象征着拥有流苏、褶皱、大摆裙的流行服饰，更是自由洒脱、热情奔放的代名词。波西米亚风格的服饰是一场革命。波西米亚风格指一种保留着某种游牧民族特色的服装风格，其特点是鲜艳的手工装饰和粗犷厚重的面料。层叠蕾丝、蜡染印花、皮质流苏、手工细绳结、刺绣和珠串，都是波西米亚风格的经典元素。波西米亚风格代表着一种前所未有的浪漫化，民俗化，自由化。

8.欧式风格：是一种来自于欧罗巴洲的风格。主要有法式风格，意大利风格，西班牙风格，英式风格，地中海风格，北欧风格等几大流派。

所谓风格，是一种长久以来随着文化的潮流形成的一种持续不断，内容统一，有强烈的独特性的文化潮流。欧式风格就是欧洲各国文化传统所表达的强烈的文化内涵。

9.地中海风格：复兴前的西欧，家具艺术经过浩劫与长时期的萧条后，在9至11世纪又重新兴起，并形成独特的风格--地中海式风格。地中海风格家具以其极具亲和力的田园风情及柔和色调和组合搭配上的大气很快被地中海以外的大区域人群所接受。物产丰饶、长海岸线、建筑风格的多样化、日照强烈形成的风土人文，这些因素使得地中海具有自由奔放、色彩多样明亮的特点。

4.形容装修的句子

1、有幸去参观海边别墅，里面装修风格独树一帜，既奢华却不庸俗，古典中透漏张扬.雅致却不失高贵，笔墨难以形容的富丽堂皇.

2.可爱小装饰：欧式风格中最常见的就是古典的欧式风格。典雅的古代风格、纤致的中世纪风格、富丽的文艺复兴风格、浪漫的巴洛克、洛可可风格，一直到庞贝式、帝政式的新古典风格，在各个时期都有各种精彩的演出，是欧式风格不可或缺的要角。欧式新古典风格在造型方面的主要特点是：曲线趣味、非对称法则、色彩柔和艳丽、崇尚自然等。

3.小碎花的桌布有一种自然而又让人亲近的感觉，浅颜色的素色桌布上，星星点点或在桌布的下摆印上一些有着柔柔的颜色的碎花，温馨的田园风格悄然而至。碎花桌布，或印有碎花的装饰物一直是田园风格中不落伍的潮流，不管是印着零星碎花的桌布还是下摆印着碎花的桌布，更或者是印有小碎花的其他装饰物，都可以将你的家装点成温馨平和的田园家居

4.欧式装修，就是欧洲风格的装修模式。包括法式风格，意大利风格，西班牙风格，北欧风格，英伦风格，地中海风格等几大流派，是近年来高档楼盘和别墅豪宅装修的主要风格。

5.欧式装修的风格来源于古希腊和古罗马，也包括部分古波斯的建筑风格。在欧洲，没有室内设计师这一职业，只有建筑师这一职业。欧式装修其实就是借用了大量的古典建筑的元素，来获得欧洲生活的相似特点，从而得到和生活在欧洲类同的感受。

6.此风格继承了巴洛克风格中豪华、动感、多变的视觉效果，也吸取了洛可可风格中唯美、律动的细节处理元素，受到上层人士的青睐。古典奢华风格的欧式装修是欧式装修的精髓，主要采用名贵的柚木，桃花心木，***利木，樱桃木来制造室内木艺和家具。

7.灯具上多采用名贵全铜吊灯或者水晶灯，采用进口墙纸或墙布装饰墙面。地板一般采用名贵大理石或花岗石，卧室一般采用地毯。在家具的选用上，名贵的全实木家具是首选，如英国的STVILLA塞特维那柚木家具，意大利的SILIK丝丽家具等。大量使用罗马柱，浮雕，采用彩绘描金等奢侈装饰工艺，富丽堂皇，金碧辉煌是欧式古典装修的主要特征。