其实中学生平面设计作品集的问题并不复杂，但是又很多的朋友都不太了解平面设计作品集怎么做，因此呢，今天小编就来为大家分享中学生平面设计作品集的一些知识，希望可以帮助到大家，下面我们一起来看看这个问题的分析吧！

怎样做作品集

插画作品集怎么做？插画是非常注重理念和主题的，作品展示过程中的前期调研，灵感转化，草图绘制，成稿创作都是和这个有直接的关系。在申请国外院校的时候，作品的主题和创意恰恰才是招生官最关注的。今天给大家分享艺术留学插画作品集如何做的相关内容。

插画作品集怎么做，从确定主题，前期调研，灵感转化，草图绘制，成稿创作，再到排版，插画作品集记录了你创作的全部过程。

Sketchbook它可以随时记录你的灵感，不需要特别精致有主题性。一方面可以帮助我们更好的进行后续创作，另一方面也是可以给考官展示我们灵感产生和思考的过程。

插画作品集制作流程

tep1确定主题

就插画而言，选择主题除了从自身兴趣出发寻找灵感之外，最核心的要点，就是所选主题的叙事性。无论是什么题材，都需要围绕带有叙事性的故事主题来创作。总而言之，选择的主题尽可能具体，而非抽象宽泛的话题。

tep2前期调研

这一部分与其他作品集的推敲方式接近，MindMap、参考书籍都是很有必要的。需要注意的是，在大量收集灵感素材，发散思维的同时，也需要将调研收集的资料进行有条理的整合。

tep3灵感转化

插画灵感转化是一个开脑洞的过程。除了可以将之前收集的素材做一些视觉元素的提炼之外，还需要根据之前所确定的主题进行故事情节内容的具体推敲，并在每一个部分都尽可能去细化多个细节。

tep4绘制草图

草图的绘制会为自己创作满意的成稿做一个重要的铺垫，在创作过程中极为关键。作品的构图、色调、风格以及元素之间的关系编排都会在这一步骤中基本定型。

虽然草图不用进行精细绘制，但草图的每一个部分都需要有清晰具体的构思，能够明确想象出自己要做的效果；如果是创作一个系列作品，则使用的材料与绘画风格都需统一，保持画面的一致性。

tep5成稿创作

这一部分需要有计划、细心地进行。在按照勾勒的草稿组织好画面之后，并在绘制过程中注意步骤。

tep6排版

作品集成品的最终体现，一定要把握主题、风格、逻辑在整个作品集排版中的贯穿与统一。

以上就是插画作品集怎么做的介绍，希望能帮助到插画设计留学的同学，更多作品集制作的一系列问题，欢迎咨询美行思远艺术留学专家。

本文版权属于美行思远（www.mxsyzen.com），转载请注明出处。

学习平面设计专业,作品集该怎么做

平面设计师应聘应携带：

一、简历:

主要考察工作经验，一般情况下，连续跳槽多次，每次工作不到半年的录用率不高。

二、证书：

1、毕业证书（复印件）；考察专业知识结构和学历。

2、行业资格证书（复印件）；考察行业知识和技术能力。不要认证资格证书没用，很多人找工作其实都在用。目前平面设计行业的ACAA还比较权威，其他的认可度不高。如果会3dsmax这样的软件可以再考一个Autodesk的3dsmax产品专家。Adobe的就算了，Photoshop这样的软件属于基础软件，谁都会，考了没什么用。

三、作品：

1、海报设计作品至少两套；（PSAI完成，带出血、裁切线。）

2、单页、折页至少一套；（PSAI完成，A、B面都应该有，带出血、裁切线。）

3、如果有包装盒设计，应至少一套；（PSAI完成，展开，带出血、刀模裁切线。）

4、PS修图作品（修图前和修图后对比）

5、AI的Logo设计（VI）作品一套；

6、其他设计作品（如：公益海报、网页设计、其他试验作品和参赛获奖作品等等）

平面设计作品集怎么做

制作平面设计作品集时应该注意以下几点：

1，不要急于一次性完成。

2，作品集是自身经验的累积，能够展现你的技能和想法，一本好的作品集应该着重展现你的创意，风格，个性能力和价值认同，并让读者看到你的潜力和创作方向。

3，提早准备，在准备的过程中可以发现自己的定位与风格。

4，根据应征公司进行微调，有针对性的给所需要的机构呈现。

平面设计专业出国留学作品集怎么做

随着越来越多的学子想出国深造平面设计专业，大家对平面设计专业的探讨也越来越深入。MoreART的当家导师，围绕平面设计专业及作品集为大家总结分析了几大问题。

Yang老师：本科毕业于央美平面设计专业，研究生师从美国平面设计大师，从事教育行业多年，为人谦和的Yang老师其实是个思维风暴王子，帮助过众多学子申请到RISD和RCA等国际顶尖院校的平面设计或相关专业。

首先，第一个问题，也是大家认知模糊咨询最多的问题：什么是平面设计？以及平面设计和视觉传达有什么区别？

平面设计就是通过创造、结合图形、符号以及文字，以视觉表现的方式来传递信息，传统的平面设计主要表现为印刷美术，如：书籍装帧设计、海报设计、字体设计、标识品牌形象设计等，从这些来看，平面设计多表现为2d平面化、静态化、媒介单一化。但是随着现代设计的范围逐步扩大，数字多媒体已经渗透带各个领域，平面设计表选的内容既无法涵盖一些新的信息传达媒体，自然也难以满足社会的需求以及设计师的设计与创作。

此时，视觉传达设计便应运而生了，它更加多元化、多媒体化，甚至涵盖到交互、电影、电视、电子广告等传播媒体。(大家可能有所不知，此词源于1960年的日本东京世界设计师大会)。不管怎样，它还是平面设计逐步发展衍生的产物，也因此平面设计渐渐超越了其原先的范畴，走向愈来愈广阔的领域。

其实在中国与世界上很多国家，视觉传达一词被等同于平面设计，视觉传达的设计师一般也称为平面设计师，就当下的设计状况而言，视觉传达设计的主要内容依然是graphicsdesign平面设计。它两在概念的范畴上区分于统一，并不存在着矛盾与对立，各大院校也会因自身教学特点及侧重点叫法不一。

第二个问题，这也是同学们比较关注的一个比较现实的问题，我想概括的说下平面设计就业的前景。

我们知道平面设计是一切设计的基础，自身渗透到社会的方方面面，你看到的听到的用到的最多的确实是与平面视觉有关的产物，所谓社会需求大，就业前景广阔，特别是象你们这些高精尖的设计师，更是公司招贤纳士的重点对象，未来你可以按照自己的兴趣进入如：网络媒体公司、广告传媒公司、电视台、书籍杂志出版社等等。随着社会的发展，可以这么说，只要是家公司平面设计这个岗位不可或缺甚至举足轻重，所以大家不要担心这个问题了。

第三个问题，这也是这次讲座的重点了，就是我们作品集的准备。一本优秀的作品集内容上应该涉及到那些方面呢？

以我自身的经验来看，应该关乎到以下几个方面：1社会性，2商业性，3学术性。我简要解释一下这三个方面。

?社会性：设计源于生活，你应从社会的角度，以设计的手段去思考讨论与社会生活、社会文化的关系。

?商业性：以设计的手段，一般是自我伪托项目，满足人们的消费需求，去为企业品牌创造商业价值，并以此行为反映设计的功能、智慧及价值。

?学术性：这也是最难把握的了，它往往是这一学科中的理论问题，是你围绕学科中理论问题展开的讨论而通过作品发表你的观点。

说到这里，相信大家还是迷糊的，这里可以概括为以下标准：

?解释力(即作品理论的覆盖率，解释力度的大小，在你提出一个概念时，应该有着强有力的学科理论支撑)。

?陌生性(其实就是新颖性，你的作品概念能提出别的理论所没有设想或者难以解释的新事实)。

?逻辑严密性(从概念到逻辑应该是环环相扣的)

?试验性(敢于多元的跨学科跨技术的去设计表现你的观点)

第四个问题，一个完整的项目应该具备那些条件呢？

往往很多同学在做项目的时候，毫无目的，一头雾水的不知从何开始，其实就是一个流程的问题：寻找兴趣点或事件——资料搜集认知与分析——输出调研结果——提出观点中心思想——草稿预演——产出成品。这里面设计的过程尤其重要，这也是作品集考核的重要因素之一，严肃讲它是你作品的灵魂，成长的过程。缺少它，你的作品必然是空洞的。

最后一个问题也是关乎于上面提到的research，为什么不的调研，最后和你的作品脱节？

同学们会时常拿着一大摞调研资料，和老师说：我发现我在具体设计的时候，根本没有带来任何效应，怎么办？

?这是因为，你只做了材料的收集者，资料的搬运工，在最后装作中，并没有回头花时间有目的性的分析和获取调研结果，并没有从作品需求回归到调研中深挖你所需要的设计元素。

在此，我举个非常直白简单的例子：假如你设计一本儿童纸媒读物，在你调研分析中提到儿童的某些特性如：好动、皮肤娇嫩、易折损物品、爱啃咬物品、对艳丽多彩的对象感兴趣等。此时你在设计的时候自然由这些分析结果去作出以下合理选择：

?纸张的选择(太薄容易割伤小孩子的手，可能纸张厚一点甚至需要覆膜防脏防撕坏)所以你会由于调研结果有目的的获取到关于纸张克数与种类。

?开本的选择(到底多大合适？是捧着看拿着看还是趴着看？)这里就直接引导你考虑适合的书籍尺度问题。

?字体的选择(字的大小，字之间疏密处理不当都可能影响孩子的识别)这里就会引导你对字形字号、字间距、行间距作出合理的安排了。

?印刷的选择(由于孩子爱啃咬的天性，这肯定会引导你选择无毒环保的油墨来印刷等)

这样以来，你的调研才会诱发你的思索，直接有效的引导你的作品形成。

关于中学生平面设计作品集到此分享完毕，希望能帮助到您。