大家好，今天给各位分享服装设计黑色套装手绘图的一些知识，其中也会对服装设计手绘分享进行解释，文章篇幅可能偏长，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在就马上开始吧！

服装设计手绘教程

手绘步骤：首先是起稿/勾线。用铅笔在人体上画出头部和服装线稿。用勾线笔勾出五官、手、腿的线；秀丽笔画头发和服装褶皱，注意线条要有粗细变化。

其次要做的就是铺色。整体平铺一层最浅的底色，注意留出头发的高光；特别注意衣服的材质，由于裙子是皮革材质，所以一开始最好留出高光，以免后期反复。

最后的一步是细节刻画。五官用马克笔平铺底色后，用纤维笔深入。头发注意要中间亮两边暗的体积感；皮革注意要有强烈的明暗对比，以体现服装衣料的材质感。最后调整细节，增加背景色等等，每一步都是至关重要的，一定要耐心的去琢磨。

服装设计手绘稿怎么画干货来了~收藏收藏哦

服装设计手绘被看作是衡量服装设计师创作能力、设计水平和艺术修养的重要标志，也越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。

1.先大概的画出人体和服装廓型。

2.把服装和头部画出来，注意画衣服的时候不要太贴合人体，要留一定的空间，看起来比较立体。

3.上色露在外面的皮肤，注意画出阴影部分，稍微修容使五官更立体。

4.先把五官画出来，再把头饰画出来，帽子上的反光部分可以用高光笔画出来，最后用粗的勾线笔把衣服轮廓画出来，用细的勾线笔画服装细节。

5.用马克笔上色，高光可以留出来不涂，阴影位置再涂一层，有明暗对比。

6.用深一点的马克笔涂出褶皱的位置，可以涂的潦草一点，不会太死板。

7.把粉色部分涂出来，也要注意阴影和高光部分，最后写下一个酷酷的署名，一张时装画就画完啦！

教程虽短但是干货满满，时装画其实不难，只要勤加练习，就能成功。越努力越幸运，一起加油！fighting！

求服装设计图、还有手绘服装设计怎么画好

取自百度--

先说一句，都是喜欢设计的孩纸~好吧也与只是我素孩纸吧--

作为业余渣渣↑上面那个是大师作品--嗯哼！↓下面这个是我的手绘设计图！

首先以你喜欢的样子熟练画人体，比例一定要练好，蒽蒽！！【最好接近真实人体，我是这么想的】

然后把你想要的设计的衣服画上，最好不要画太重啦~如果不怎么成熟的话。等一切都觉得可以了，用你习惯的上色方法上色再描线【我一般用水彩，事实证明比较好！！不过你不想上色，就不上吧--】明暗啦~质感啦~花边啦~啥的都细化一下。

最后嘛，如果你需要把需要的细节放大细化一下，这样更加细致，让人明了。或者再加些饰品如果你需要的话。

如果需要【又是如果--】在画上侧面，背面啥的。嗯！

哦，对了。纸质很重要，不然就会鼓起来，然后烂掉！！特指上色，当然光画线纸质也不能太薄！

采纳吧！！我只是业余的，还望勿喷！！

服装设计手绘分享

服装绘画产生的最初原因并不是为服装设计而诞生的，而是因为在16世纪的欧洲随着世界贸易的发展，艺术的创新也有所突破。当时上流社会时尚的生活需要画面丰富的时尚杂志来娱乐，服装画作为杂志的插画便产生了。当时有许多画家也会为时尚杂志画插图，服装画家也随之产生。西欧的文艺复兴时期服装方面的杂志已经出现，但插图的画面比较粗糙，离服装画的感觉还比较远，既看不出面料质感，也看不出线条的粗细。据国外资料记载，16世纪中叶，在伦敦工作的温斯劳斯·荷勒（WenceslausHollar）用蚀刻法做出了世界上第一张真正的服装画，从此之后，可以印刷出精致且具有个人风格的服装画。

在我国，服装画起步晚，20世纪30年代才开始出现。其代表人物为现代艺术大师叶浅予先生、现代工艺大师张光宇和张正宇先生。50年代末，中央工艺美术学院开设服装画这门课。随着服装业的发展，服装画越来越成熟。

今天给大家分享的是几款连衣裙的手绘设计效果图，希望能给大家的服装设计带来灵感。

服装设计黑色套装手绘图和服装设计手绘分享的问题分享结束啦，以上的文章解决了您的问题吗？欢迎您下次再来哦！