大家好,今天小编来为大家解答中式房宋代这个问题,赞美中式别墅的诗句很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
1.关于赞美别墅的诗句
关于赞美别墅的诗句1.形容别墅古诗词大全
关于“别墅”的诗句有
1.《水龙吟·外湖北岭云多》
年代:宋作者:吴文英
外湖北岭云多,小园暗碧莺啼处。朝回胜赏,墨池香润,吟船系雨。霓节千妃,锦帆一箭,携将春去。算归期未卜,青烟散后,春城咏、飞花句。
黄鹤楼头月午。奏玉龙、江梅解舞。薰风紫禁,严更清梦,思怀几许。秋水生时,赋情还在,南屏别墅。看章台走马,长堤种取,柔丝千树。
2.《浣溪沙》
年代:宋作者:舒亶
黑白纷纷小战争。几人心手斗纵横。谁知胜处本无情。谢傅老来思别墅,杜郎闲去忆鏖兵。何妨谈笑下辽城。
3《蝶恋花·野树梅花香似扑》
年代:宋作者:吴潜
野树梅花香似扑。小径穿幽,乐意天然足。回首人间名利局。大都一觉黄粱熟。别墅谁家屏簇簇。绮户疏窗,尚有藏春屋。镜断钗分何处续。伤心芳草庭前绿。
4.《沁园春·漫浪江头》
年代:宋作者:李曾伯
漫浪江头,三听秋砧,一登故台。望烟芜莽苍,令人目断,风樯掀舞,何日眉开。把酒新亭,围棋别墅,老气当时何壮哉。江东事,百年无恙,全是时才。纷然竞付轻埃。还水绕赏心东向淮。叹阿奴侪悲,因人碌碌,乃翁材略,馀地恢恢。凤阙天高,鹭洲潮落,约取白鸥归去来。阑干外,英雄陈迹,一醁琼杯。
5.《摸鱼子·买陂塘旋栽杨柳》
年代:元作者:马熙
买陂塘旋栽杨柳,飞桥检校公务。当年题柱非无意,借用池墨玄雨。沱共渚。早有路潜通,海上三神屿。归来笑语。便玉*横空,金猊跨海,安有野亭趣。裴中令,别墅相师惟许。倡酬声应钟吕。若教子午成丁卯,容得老渔寻句。忙唤醑。好净洗穷愁,却与论诗谱。西风道古。我欲系匏瓜,匏瓜何在,缑氏已无圃。
2.形容别墅的诗句
1.浪漫与庄严的气质,挑高的门厅和气派的大门,圆形的拱窗和转角的石砌,尽显雍容华贵。
2.黑色大理石铺成的地板明亮如镜子的瓷砖华丽的水晶垂钻吊灯玻璃的纯黑香木桌进口的名牌垫靠椅精美的细雕书橱整个房间,几乎无法形容了。
3.茂密葱茏的竹子沿着小路错落有致地站成两排,翠绿的竹叶则在顶端逐渐合围,形成了一个圆拱形的“屋顶”,浓烈的阳光和夏末炙人的热气就这样被隔绝在外了,而无论你走到园区的任何地方,却始终都看不清道路前方10米以外的景观,翠绿高大的竹林把整个园区隐密在其中,曲折处有通路,通路处又是竹林满眼。
4.抬头望,这里的星星离你特别近;白天有空就看云卷云舒;下雨啦,那就看雨点怎么落吧;没关系,我在客房里。
3.有哪些形容“别墅”的古诗词
1、《贺新郎·乳燕飞华屋》
年代:宋作者:苏轼
乳燕飞华屋。悄无人、桐阴转午,晚凉新浴。
手弄生绡白团扇,扇手一时似玉。
渐困倚、孤眠清熟。
帘外谁来推绣户,枉教人、梦断瑶台曲。
又却是,风敲竹。
石榴半吐红巾蹙。
待浮花、浪蕊都尽,伴君幽独。
秾艳一枝细看取,芳心千重似束。
又恐被、秋风惊绿。
若待得君来向此,花前对酒不忍触。
共粉泪,两簌簌。
2、《菩萨蛮·双双紫燕来华屋》
年代:宋作者:蔡伸
双双紫燕来华屋,雨馀芳草池塘绿。
一夜摆花风,莺花满树红。
杯深君莫诉,醉袖歌金缕。
无奈惜花心,老来情转深。
3、《好事近·华屋翠云深》
年代:宋作者:韩元吉
华屋翠云深,云外晚山千叠。
眼底无穷春事,对杨枝桃叶。
老来沈醉为花狂,霜鬓未须镊。
几许夜阑清梦,任翻成胡蝶。
4、《江南逢李龟年》
年代:唐作者:杜甫
岐王宅里寻常见,崔九堂前几度闻。
正是江南好风景,落花时节又逢君。
5、《情诗》
年代:魏晋作者:徐干
高殿郁崇崇,广厦凄泠泠。
微风起闺闼,落日照阶庭。
踟躇云屋下,啸歌倚华楹。
君行殊不返,我饰为谁容。
炉薰阖不用,镜匣上尘生。
绮罗失常色,金翠暗无精。
嘉肴既忘御,旨酒亦常停。
顾瞻空寂寂,唯闻燕雀声。
忧思连相属,中心如宿醒。
4.描写别墅的句子
水面之上,风水之上,自然至尚;
平实而精致,显得自然、轻松、休闲、质朴,与庭院的亲水平台、泳池、回廊相结合,呈现一种美国乡村风情的生活格调。
浪漫与庄严的气质,挑高的门厅和气派的大门,圆形的拱窗和转角的石砌,尽显雍容华贵。
古典、开朗两相宜,尖塔形斜顶,抹灰木架与柱式装饰,自然建筑材料与攀附其上的藤蔓相映成趣,经典而不落时尚。
清新不落俗套,白色灰泥墙结合浅红屋瓦,连续的拱门和回廊,挑高大面窗的客厅,让人心神荡漾。
简洁对称突显沉稳,各房间都为端正的四方形,功能的空间划分和位置布局体现德国式的严谨。
文雅精巧不乏舒适,门廊、门厅向南北舒展,客厅、卧室等设置低窗和六角形观景凸窗,餐厅南北相通,室内室外情景交融。
传承了中华传统建筑的精髓,保持着传统建筑融古雅、简洁、富丽于一体的独特艺术风格。以大自然为皈依,推崇儒教,兼蓄道、释,含隐蓄秀,奥僻典雅。
其简约雅致的外立面、富人情味的内庭结构、园林水系的和谐自然等要素,正在被越来越多的追寻传统价值观回归的人们所接受。
在幽静的山林一套欧式别墅映入眼帘,仔细观察是用一块块木板搭接而成,尖尖的屋顶,绛红色的屋顶瓦在阳光的照射下格外醒目。
坐西南、朝东北,能说是“坐金銮,纳盘龙,镇宝塔,聚宝盆”,是“靠山高硬、前景开阔、位子显赫、广纳财源、永保安康”的一块乐土,从自然地理的角度来看,可算是一块不可多得的宝地。
茂密葱茏的竹子沿着小路错落有致地站成两排,翠绿的竹叶则在顶端逐渐合围,形成了一个圆拱形的“屋顶”,浓烈的阳光和夏末炙人的热气就这样被隔绝在外了,而无论你走到园区的任何地方,却始终都看不清道路前方10米以外的景观,翠绿高大的竹林把整个园区隐密在其中,曲折处有通路,通路处又是竹林满眼。
抬头望,这里的星星离你特别近;白天有空就看云卷云舒;下雨啦,那就看雨点如何落吧;没关系,我在客房里。
建筑的中与西结合得如此和谐,中式的基础韵味与西式的建筑符号和细节取长补短,不但富有审美的愉悦,更重要的是令居住舒适而贴近自然。外部空间布局有中式住宅围合的感觉,整体体现了小而精的优势。
一幢幢具有乡村风情的精致别墅散落在苍翠树木的掩映之中,置身其中恍如远离了所有的都市尘嚣,宁静幽远的感受令人神驰。
5.赞美别墅的词语
美轮美奂:形容房屋高大华丽。
金碧辉煌:形容建筑物装饰华丽,光彩夺目。
富丽堂皇:形容房屋宏伟豪华。
冠冕堂皇:形容外表庄严或正大的样子。
勾心斗角:指宫室建筑结构的交错和精巧。
炉火纯青:比喻功夫达到了纯熟完美的境界。
精雕细刻:比喻认真细致地加工。
家徒四壁:家里只有四面的墙壁。形容十分贫困,一无所有。
八面玲珑:指窗户明亮轩敞。
空前绝后:夸张性地形容独一无二。
前所未有:从来没有过的。
重横交错:横的竖的交叉在一起。也形容情况复杂。
首屈一指:引申为最好的。
鹤立鸡群:比喻显得很突出。
出类拔萃:超出同类之上。
独树一帜:比喻独特新奇,自成一家。
流芳百世:好的名声永远流传下去。
珠圆玉润:润:细腻光滑。象珠子一样圆,象玉石一样光润。比喻歌声宛转优美,或文字流畅明快。
三宫六院:泛指帝王的妃嫔。
深宅大院:房屋多厕而有围墙的院子。
雕梁画栋:指有彩绘装饰的十分华丽的房屋。
6.形容别墅的句子
描写别墅的句子1、一幢幢具有乡村风情的精致别墅散落在苍翠树木的掩映之中,置身其中恍如远离了所有的都市尘嚣,宁静幽远的感受令人神驰。
2、平实而精致,显得自然、轻松、休闲、质朴,与庭院的亲水平台、泳池、回廊相结合,呈现一种美国乡村风情的生活格调。3、3、简洁对称突显沉稳,各房间都为端正的四方形,功能的空间划分和位置布局体现德国式的严谨4、坐西南、朝东北,可以说是“坐金銮,纳盘龙,镇宝塔,聚宝盆”,是“靠山高硬、前景开阔、位子显赫、广纳财源、永保安康”的一块乐土,从自然地理的角度来看,可算是一块不可多得的宝地。
5、其简约雅致的外立面、富人情味的内庭结构、园林水系的和谐自然等要素,正在被越来越多的追寻传统价值观回归的人们所接受6、文雅精巧不乏舒适,门廊、门厅向南北舒展,客厅、卧室等设置低窗和六角形观景凸窗,餐厅南北相通,室内室外情景交融。7、古典、开朗两相宜,尖塔形斜顶,抹灰木架与柱式装饰,自然建筑材料与攀附其上的藤蔓相映成趣,经典而不落时尚。
8、清新不落俗套,白色灰泥墙结合浅红屋瓦,连续的拱门和回廊,挑高大面窗的客厅,让人心神荡漾。9、黑色大理石铺成的地板明亮如镜子的瓷砖华丽的水晶垂钻吊灯玻璃的纯黑香木桌进口的名牌垫靠椅精美的细雕书橱整个房间,几乎无法形容了。
10、浪漫与庄严的气质,挑高的门厅和气派的大门,圆形的拱窗和转角的石砌,尽显雍容华贵。11、在幽静的山林一套欧式别墅映入眼帘,仔细观察是用一块块木板搭接而成,尖尖的屋顶,绛红色的屋顶瓦在阳光的照射下格外醒目。
12、传承了中华传统建筑的精髓,保持着传统建筑融古雅、简洁、富丽于一体的独特艺术风格。以大自然为皈依,推崇儒教,兼蓄道、释,含隐蓄秀,奥僻典雅。
7.赞美房子的诗句
1、斯是陋室,惟吾德馨。苔痕上阶绿,草色入廉青。谈笑有鸿儒,往来无白丁。——唐代刘禹锡的《陋室铭》
译文:这是简陋的房子,只是我品德好就感觉不到简陋了。苔痕碧绿,长到台上,草色青葱,映入帘里。到这里谈笑的都是博学之人,交往的没有知识浅薄之人。
2、峰回路转,有亭翼然临于泉上者,醉翁亭也。——《醉翁亭记》宋代欧阳修
释义:泉水沿着山峰折绕,沿着山路拐弯,有一座亭子像飞鸟展翅似地,飞架在泉上,那就是醉翁亭。
3、乳燕飞华屋。悄无人、桐阴转午,晚凉新浴。——《贺新郎·夏景》宋代:苏轼
译文:小燕子飞落在雕梁画栋的华屋,静悄悄四下无人,梧桐阴儿转过了正午。傍晚清凉时美人刚出浴。
4、覆压三百余里,隔离天日。骊山北构而西折,直走咸阳。——《阿房宫赋》唐代杜牧
译文:它(面积广大,)覆压着三百多里地面,(宫殿高耸,)把天日都隔离了。它从骊山向北建筑,再往西转弯,一直走向咸阳。
5、建高门之嵯峨兮,浮双阙乎太清。——《铜雀台赋》魏晋曹植
译文:这真是个雄伟而高大的建筑,两边的高台好似漂浮在太空。
6、交疏结绮窗,阿阁三重阶。——《西北有高楼》两汉佚名
译文:高楼镂著花纹的木条,交错成绮文的窗格,四周是高翘的阁檐,阶梯有层叠三重。
8.赞美房子的诗句
1、斯是陋室,惟吾德馨。
苔痕上阶绿,草色入廉青。谈笑有鸿儒,往来无白丁。
——唐代刘禹锡的《陋室铭》译文:这是简陋的房子,只是我品德好就感觉不到简陋了。苔痕碧绿,长到台上,草色青葱,映入帘里。
到这里谈笑的都是博学之人,交往的没有知识浅薄之人。2、峰回路转,有亭翼然临于泉上者,醉翁亭也。
——《醉翁亭记》宋代欧阳修释义:泉水沿着山峰折绕,沿着山路拐弯,有一座亭子像飞鸟展翅似地,飞架在泉上,那就是醉翁亭。3、乳燕飞华屋。
悄无人、桐阴转午,晚凉新浴。——《贺新郎·夏景》宋代:苏轼译文:小燕子飞落在雕梁画栋的华屋,静悄悄四下无人,梧桐阴儿转过了正午。
傍晚清凉时美人刚出浴。4、覆压三百余里,隔离天日。
骊山北构而西折,直走咸阳。——《阿房宫赋》唐代杜牧译文:它(面积广大,)覆压着三百多里地面,(宫殿高耸,)把天日都隔离了。
它从骊山向北建筑,再往西转弯,一直走向咸阳。5、建高门之嵯峨兮,浮双阙乎太清。
——《铜雀台赋》魏晋曹植译文:这真是个雄伟而高大的建筑,两边的高台好似漂浮在太空。6、交疏结绮窗,阿阁三重阶。
——《西北有高楼》两汉佚名译文:高楼镂著花纹的木条,交错成绮文的窗格,四周是高翘的阁檐,阶梯有层叠三重。
近两年,在古装剧中,宋朝剧后来者居上。先有《知否知否应是绿肥红瘦》、《鹤唳华亭》等多部宋朝为背景的剧播出,而目前正火的《大宋宫词》亦是如此。在“清宫剧”大潮退去之后,创作者们不约而同将眼光投向宋朝。
可见,宋代的底蕴也逐渐开始绽放它的魅力。焚香点茶、插花挂画、舞蹈刺绣,这些“宋朝之美”在不经意间便流露出来。
关于宋朝的繁荣兴盛,从闻名于世张择端的《清明上河图》就可以窥探一二,它以全景式构图展现了宋代都市各阶层人物的生活状况和社会风貌,栩栩如生,整个汴京城的繁荣景象跃然纸上。
史学大师陈寅恪先生曾说:“华夏民族之文化,历数千载之演进,造极于赵宋之世。”
宋朝之简雅审美,在深厚物质财富和文化底蕴之上,成为千百年华夏文化的巅峰,也成为今人所追溯与向往的独特美学体验。
宋代美学强烈的人文精神,以及至简至雅的风貌,演变成一个独特的美学符号。
而今天,中盛·金尊御府在千年美学的传承上,以宋为名,共画时代风雅。将传统文化精髓以空间的形式,迭代全新的宋风产品来回应当代人居的精神需求,让我们第一次和900多年前的那个世界离得这么近。
纵观中国古代历史,真正能担得起风雅二字的,大概只有宋朝,这个隐逸雅致,以文艺著称的朝代,它所蕴含的“至简”与“至雅”,正好与现代高净值人群的居住需求如出一辙。
宋人吴自牧在其笔记《梦粱录》中写道“烧香点茶,挂画插花,四般闲事,不宜累家”,称为宋代“文人四艺”,亦称“四事”,即透过嗅觉、味觉、触觉与视觉品味日常生活,将日常生活提升至艺术境界,充实内在涵养与修为。
这与中盛·金尊御府追求的生活美学与讲究个人品味的生活态度极为一致,亦与当今的东方美学主流意识不谋而合。
抚琴听流水,闲坐观春秋,汲取宋风美学,与四雅文化融合,中盛·金尊御府以一场循序渐进的宋风之旅,展映当代德阳生活之美。
中式为魂,西技赋形。以东方府院规制,在城央之上匠造百亩大境,致敬千年美学典制。
约130㎡宋代生活美学样板间,采用现代宋式设计风格,营造私密归家体验的同时,升级居住体验享受,为德阳当代精英雅士呈现包罗万象的宋代生活意境。
在空间打造上,营造出典雅且充满想象的空间意境。入室即见风格极简的挂画,静酿优雅的生活态度;金属与大理石的运用,删繁就简,碰撞出令人愉悦的色彩冲击,生活大场景与美学小细节穿插交织,让整个空间更富艺术感染力。
从客厅再到卧室,似乎每一个空间都显得“柔中带刚”,静谧之余又有灵动之妙。一半美学,一半生活,恰恰适宜的融合,刚刚好的“宋式美学”。
在户型规划上,阔境四室,满足全家人的生活场景。多维功能空间,焚香、点茶、挂画、插花,四大风雅奢趣,随心布置;大尺度餐客厅设计,畅连阳台,居家待客风雅两相宜。
观景阳台,阔绰视野,尽目驰骋,俯仰天地;套房式主卧,独立衣帽间,奢雅人生;南向静谧卧室,通透采光,漫享休憩。
中盛·金尊御府在传世之心打磨下,于德阳中央商务区土地之上,让每一种对生活美学的憧憬都成为可能。
6月5日(周六)
约130㎡宋代生活美学样板间
即将优雅亮相,恭迎品鉴
中式家具的构成主要体现在线条简练流畅,内部设计精巧的传统家具或现代家具与古典家具相结合,多以深色为主,书卷味较浓。中国古代家具在宋代和明代经历了快速发展时期。到了现代,人们的观念、生活习惯以及对家具的使用方法上都有了不少变化,家具的发展也必须适应不断变化着的需要。新中式家具是近期崛起的家具设计风格,是传承了古典元素的当代中式家具,它针对当代生活的特点和当代审美要求,是具有中国东方神韵的当代家具。
宋式家具
宋代美学的成就与地位,在中华文化的演进过程中无论是相较于汉唐之强国盛世,或是明清两代之辉煌,宋文化都可以称的上是中国学术史中的黄金时期,所产生的空前成就,更主导了往后千年民族文化的发展。
宋代是我国家具史上的重要发展时期,也是中华民族的起居方式由席地而坐转变到垂足坐的重要时期。祖先们数千年的起居方式,经历了两汉的佛教影响,魏晋南北朝的民族融合,以及隋唐五代高型家具的频频出现,席地而坐的旧习俗受到了根本性的冲击。高型坐具随着垂足坐的习俗,影响渐渐深入和扩大。另一方面,由于宋代的经济发展,城市繁荣,带来了官宦贵族、富商大贾们竞相营造宅第,建造园林的世风。家具业的繁荣兴旺,自然就应运而生了。从北宋末到南宋初,高型家具大发展,垂足坐已完全取代了席地坐。中国历史上起居方式的大变革,至此已经彻底完成。今天我们重新审视宋代生活美学的源头,除了应该再深入的去理解宋代思想形成之主体,由浮华空无而转趋清虚静谧以外,包含了道、释的新儒家精神和承袭自中华文化道统一脉相传,早已经历过千年的宋代书画艺术和来自不同器物中所传达的内容。
明式家具
十六世纪末至十七世纪初,正值明朝市井文化的繁荣时期,虽然当时北方社会动荡,但在远隔硝烟的南方地区,却在大肆兴建民居、园林、宫庭,而家具作为室内主要日用品与陈设品,需求量大增,苏式家具与广式家具的设计制作水平在此时达到了高峰,同时,也就造就了明代家具的辉煌。尤其是苏州私家园林的建造,私家园林是文雅之士琴棋书画的文化社交场所,并且许多私家园林的主人,本身就是舞文弄墨的文人骚客,在这特有的自然环境和文化氛围中,文人士族的审美理念参与到园林的家具设计,决定了明式家具的设计风格。
从明式家具中,能感受到一种天然的优雅和简朴的设计理念,在构造上,它采用榫卯结构,根据不同的部位设计不同的榫卯,不用钉和胶。在选材上,喜欢天然的优质木材,由于它质感精致细腻,色泽深沉雅致,给家具注入了文化内涵,如色泽橙黄、明亮,木纹自然优美的黄花梨家具,深受明代文人墨客的青眯和推崇,黄花梨赋予了家具质朴纯正、简洁明快的艺术禀性和优美形式,使家具蕴涵淳厚的文人气息。而紫檀木色调深沉,色性偏冷,由于适宜精雕细琢的装饰工艺,所以较能迎合一些讲派场,崇尚豪华,追求富丽的达官贵人们的宠爱,但它与黄花梨家具的审美趣味相去甚远。
从木材的选择上可以看出两种不同的文化状态,这也成为一种特殊的家具文化现象。在装饰上,古人将自然界的事物与人类的美好意愿相结合,用丰富的想象和美好的寓意将人们喜闻乐见的吉祥物、吉祥图案贯穿于家具设计中,中国提倡谦和好礼,廉正端庄的行为准则,在造型上,明式家具造型浑厚冼练,线条流畅,比例适中,稳重大方。从某种意义上说,用明式椅歇息,或许不是最佳方式,但它在仪式、社交、伦理上,却甚于休憩的功能,明式椅对于使用者而言,似乎更在乎于一种文化上的慰藉。
现代的中式家具尽管仍采用花梨木、酸枝木、铁力木等珍贵木材,在雕刻、油漆等方面仍采用传统手工工艺,但与传统古旧家具已有很大的不同。现代的中式家具不仅把人体工程学的原理有机地融入传统造型之中,而且汇聚了中外家具的一些时尚潮流的元素,更考虑了现代人生活的实际需要,因此这种中式家具外形虽然古朴,而现代家具的各种功能均已具备,完全能足人们生活方便舒适的需要。现代中式家具,已发展成为一个成系列的大家族,不仅传统的圈椅、条案、绣墩、花台仍然四处可寻,而且现代家庭所使用的电视柜、电话桌、沙发、书柜等照样可以在中式家具里找到.
随着中国的大国崛起,以及奥运会、世博会的召开,“中国元素”开始被大量运用,并横扫各大国际时尚舞台。面对那些充斥着眼球的繁复华丽的中国“特色”以及各个产品中中国元素的反复运用,让人逐渐产生审美疲劳。我们不禁要问,这些就是传承了五千年文化所积淀下来的东西?
作为中式家具的领军企业,一向以“做中式家具分隔延续性的企业”为文化理念的豪典工坊就给我们带来了令人眼前一亮的全新作品。豪典工坊以往的设计风格偏重于现代中式,并带一点新古典的感觉,而这一次所推出的“唐人街”主题家具,则是着重表现了一群在西方生活的东方人,用他们的传统视角来表现西方文化、西方时尚和西方简约风格。这不仅延续了之前推出的“凤凰传奇”系列的后现代主义风格,将中式元素融入到现在的生活及居家模式之中,更主要的是运用了中国情结、中国文化的精髓来再创西方时尚,为现代家具的设计注入了更多更纯正的中国魂。http://bbs.szhome.com/commentdetail.aspx?id=103088397&projectid=80200&c=39
豪典工坊另一品牌中国概念系列家具,将中华民族的优秀传统精髓,运用到家具之中,用现代人的审美标准加以改造、融合,吸收了传统元素的点,结合现代美学的面,既简洁大方、又具古韵中的优美气质,它结合了禅文化、道文化、儒文化、茶文化、瓷文化等等的思想,赋予了家具文化价值和生活品味。豪典家具在中国现代中式家具风格的路上,闯出了一条自己的路,将在今后的日子里,不断创造出更多,更具原创性的经典家具,满足于市场。
中国概念家具凝聚了东方艺术与自然的经典元素;传承博大精深的中华传统文化;寄寓“风雅颂”的东方文化特质;推崇广博深远的中国古典主义;吸取全世界,全人类各民族文化艺术精华;融汇传统与现代精湛工艺;赋予中国概念家具更富灵魂的深厚文化内涵!http://bbs.szhome.com/commentdetail.aspx?id=98644510&projectid=80200&c=125
凤凰传奇黄金柚木家具选用顶级黄金柚木和优秀材料打造,以中国传统的神鸟“凤凰”为题材,借寓凤凰的神秘、吉祥、高贵,设计师基于对东方传统生活和文化的深厚理解,以中国传统文化中的神鸟“凤凰”为主线,反复斟酌并精简提炼出最具代表性的凤尾纹和凤羽纹等元素,并将其精妙点缀于产品当中,突现出不凡的艺术价值和独特品味,处处体现出主人的尊宠地位和独特品味。
凤尾纹:凤凰的尾部是凤凰最具观赏代表性的部位,其奔放而舒展的神态独竖一帜,在观赏性上更堪为翘首,所以以纯手工工艺精心雕刻的——凤尾纹,以黄金柚木材质为实,借凤凰之大气神韵,精雕细琢,局部点缀,图案生动流畅,突现出产品不凡的艺术价值和独特的文化品味。
凤羽纹:凤凰色泽五彩缤纷,全身长有金色的羽毛,其飘逸而舒展的神态生动流畅,设计师以其为载体,再以自然细腻的纯手工雕刻工艺为表现手法,均匀细致,丝丝入扣,经久耐看,演绎出别具特色的凤图腾文化。
凤凰传奇家具是由极品柚木精心打造。柚木是一种珍稀高贵的木材,被誉为“万木之王”,在缅甸、印尼被奉为国宝。因其美丽的纹理,高雅耐看的色调、耐水、耐火耐腐以及不易变型开裂的特性,运用到家具领域,柚木尤其适合于制造高档家具。在欧洲国家,柚木都是用来做最豪华的游艇。TIANIC(泰坦尼克号)的甲板就是用柚木铺设的;上百年历史的大教堂和古建筑亦都是柚木做的地板。在西方尤其是欧洲,使用柚木家具是一种身份的象征。在中国,柚木以前主要用于宾馆酒店别墅的装修之中,随着生活水平的提高,柚木现已成为家装选材的重点。柚木家具迎合了追求回归自然的风尚,缔造更加舒适、更加温馨、更加健康的家居环境,因而倍受欢迎。
凤凰传奇家具风格定位于“后现低唯美主义”,纯正的东方文化让凤凰传奇系列成为一个独树一帜的家具自主品牌。一切的构思与表现手法都立足于满足家居无限制布置与兼容的需求,强调了自由匹配的精神,不拘一格的混搭设计思想,让家具有很强的包容性,始终围绕着人性宜居的基调扮演了百变而神秘的角色,而效果也是尊重与精彩并存。
从室内产品的设计的角度来看,所谓混搭其实就是由多品种、多层次、多元文化重构的一种设计理念,极具兼容性的产品才是设计理念的核心贯彻者。
凤凰传奇系列家具在风格上确立的是中性色彩,确保了家具能更好地融入或深或浅的色彩环境中;在设计上包括了中式、古典、现代、简约、时尚等特色元素,因而在与各种风格的家居环境搭配布置上,凤凰传奇家具系列家具表现得游刃有余。凤凰传奇的混搭艺其开放性的创作态度和手法为人们带来一种全新感觉。http://bbs.szhome.com/commentdetail.aspx?id=100811488&projectid=80200&c=58
“如意坊”系列家具有如意、祥瑞和云纹三大元素,以沉稳、大气、高雅、朴实、吉祥、高贵的意境,来诠释博大精深的中华文明,推崇的是一种圆融、厚德、淳文、怡性的传世生活,手捧香茗沉浸其中,于时空中去欣赏与品味诗一般、魔一样的传统文化魅力。
“如意坊”系列产品定位是全实木类中高端家具,面对的是国内外家具消费市场上具有一定中式文化底蕴、具有一定家具鉴赏能力、追求较高生活品味的中高端群体(比如社会精英人士、各大院校教授、私营国企老板、中式文化爱好者等)。“如意坊”系列家具产品由若干符合消费者价值和审美取向的产品元素组成,并与每款产品的结构、使用功能构成每一产品独有的特征,可以满足消费者不同的心理或实际的功能需求。
“如意坊”系列产品把传统与现代的有机结合,有选择的抽取中国传统艺术设计元素,把如意、祥瑞、云纹等代表中式文化精神的元素结合现代家具流行趋势进行人性化设计,使传统中式文化元素能够适应现代审美需求并与消费者产生共鸣效应,是对传统中式文化的合理继承与发展。
“如意坊”系列产品目前拥有如意、祥瑞、云纹三个元素。
如意:“如意”一词出于印度梵语“阿娜律”,由古代的笏和搔杖演变而来,是自印度传入的佛具之一,柄端作“心”形的,用竹、骨、铜、玉制作,法师讲经时,常手持如意一柄,记经文于上,以备遗忘。又称“握君”、“执友”或“谈柄”,多呈S形,类似于北斗七星的形状,因最初原型结合如意的头部呈弯曲回头之状,被人赋予了“回头即如意”的吉祥寓意。“君子比德如玉”,玉如意的出现,将玉的坚润不渝美德与如意的吉祥寓意结合,成就了具有中国特色吉祥文化的如意器物。
魏晋南北朝时期,如意的形制以柄首呈屈曲手掌式为主流;唐代发展为柄身扁平,顶端弯折处演变为颈部,柄首为三瓣卷云式造型。明清两代,如意发展到鼎盛时期,因其珍贵的材质和精巧的工艺而广为流行,以灵芝造型为主的如意更被赋予了吉祥驱邪的涵义,成为承载祈福禳安等美好愿望的贵重礼品。臣子们常进献如意祝贺皇室寿辰,皇族也拿如意赏赐王公大臣,如意渐渐地成了上层人物权力和财富的象征。而在明末时期,如意更因其特有的雅致,成为崇尚古风的文人墨客的文房玩赏物件。
祥瑞:吉祥的征兆,又称“福瑞”,指中国传统文化中,从古代图腾发展而来的各种吉祥物转化成的图案,借以指代美好意义或吉祥象征。儒学认为是表达天意的、对人有益的自然现象。古代祥瑞种类繁多,大体分为五种,即五个等级。古称“麟凤五灵,王者之嘉瑞也”。是最高等级的瑞兆。“五灵”,分别为“麒麟、凤凰、龟、龙、白虎。”以下分别为大瑞、上瑞、中瑞、下瑞。
比如“龙”:自古为华夏民族崇拜的图腾,被尊为华夏之神。传说龙为麟虫之长,能兴云雨,利万物,使风调雨顺,丰衣足食,故为五灵之一。《易经》有云:“飞龙在天,大人造也。”后来用于比喻君主。因此,用龙纹装饰的各类器物为帝王们所专用。“凤凰”:为百鸟之王,用来象征明君的威德,羽毛极美。象征美丽人生,通常借形或借意来表达美好意愿。“麒麟”,传说中的神兽或仁兽。《史记?司马相如传》上林赋:“兽则麒鳞。雄为麒,雌为麟,其状麇身牛尾,圆顶一角。”借喻杰出人物。蝙蝠:蝠字与福字谐音,代表福气,五福代表:福、禄、寿、喜、财。http://bbs.szhome.com/commentdetail.aspx?id=102533237&projectid=80200&c=48
云纹:“云纹”一直是中华民族最喜爱的装饰图案之一,在古人的观念中,“云”与“气”实为一体,义本一贯。这种自然之气被先民视作统一宇宙人生、天地万物的生命素质和生命本源。它凝聚了中华民族对宇宙创造本体的认识,蕴涵着中华民族的文化理念和审美精神。
“云纹”在应用的过程中又有不同的演变,气论哲学视宇宙大道为气化流行、生生不息之历程的文化观念,使自然之云得以升华为人文意义,在中国人的心中,云纹乃是生机、灵性、精神以及祥瑞等的载体和象征。从最早的商周青铜器的云雷纹变化出卷云纹、直云纹、雷纹、水纹等,2008年北京奥运火炬设计也运用了祥云图案。
2020-04-2916:00
正在热播的高颜值历史大剧《清平乐》,围绕北宋“仁宗盛治”展开,展示了宋仁宗时期的历史画卷。
随着《清平乐》的热播,“宋代美学”又成了我们追剧之余讨论的话题。
剧中高级的画面配色、“强迫症式”的对称构图、堪称神还原的服装道具细节,都可以说是对宋代典雅美学很好的诠释了。
陈寅恪先生曾说:华夏民族之文化,历数千载之演进,造极于赵宋之世。
还有人说,宋朝美学,领先世界一千年有余。
宋朝,就像是一块被忽略的宝藏。跟汉朝比,宋朝无内乱;跟唐朝比,宋朝更繁华舒适;跟明清比,宋朝更开放平和。因此没有任何一个朝代,比宋朝更懂生活、更懂美。
宋画,虚实相映,韵味无穷,笔墨浓淡之间便是气象万千;宋瓷,线条流畅,简约典雅,刚柔呼应之外,便是抱朴守真;宋朝的诗文,理趣无穷,禅意遍生,明朝人评选的“唐宋八大家”,其中欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩这六位都是北宋人,此外,元曲的剧本、明清的小说等体裁也都起源于宋代。
这些营造出一个端庄、素雅、归真、令人神往的审美世界。
宋代,是中国美学史上一个真正的承前启后的关键时期,正是它的兼收并蓄和多元包容,开启了后世中国文化与艺术的持续繁荣。
这部电视剧,也让我们得以品鉴一千年前的新中式风格。
我们也发现,现在流行的新中式风格,其实一点也不“新”,在一千年前的宋朝,就已经有了新中式的流行风格。
▲在一个展览现场,根据古画复原的宋代家具
很多人都想拥有一个新中式的家,超大户型且不计预算的情况下当然可以去搞全套大师级家具,而普通户型想要设计新中式,怎样才能预算合理又避免沉闷呢?
跟着下面几个步骤做,总不会错。
01
空间格局
在《清平乐》里,很多场景颜色偏暗,但空间并不显得狭小、拥挤、是因为大多数都做了开间的处理,尽量减少隔墙。
这也是新中式风格家居的一个要点——保证开阔的空间。
不过这也是宋代的建筑特点所致,和我们现代的钢筋混凝土结构不同的是,宋代建筑多为木质结构,支撑结构多为柱子,柱子和柱子之间一般不做墙壁,而是使用顶天立地的隔扇。
隔扇无论是开启还是关闭,都会形成一个具有韵律的、活动的、虚的面,与墙面形成虚实对比。
而现代的房屋该如何设计出新中式的特色呢?
第一,打掉不必要的隔墙,尽量让空间开阔。
第二,在空间的分隔上,可以尝试将中式元素融入屏风、隔窗,以此来切割空间,打造不同功能区,尽显传统文化“藏”与“露”的深意。
02
配色
我们看到在色调的处理上,《清平乐》紧紧抓住了一个“雅”字,没有高饱和度的刺眼,整体在大气中透着舒缓、宁静,不艳不俗。
从中我们可以看到宋朝人的配色秘密:
?宋朝人喜欢使用冷色调。黑色、白色、灰色以及棕色、蓝色、绿色、紫红色统治了宋代色彩的格局。
?宋朝人的审美和现代人相似,而且更为低调雅致。
?原本饱和度高的黄色、红色、橙色在宋朝变得沉静下来,以低饱和度出现,十分和谐地融入冷色调之中。
?选择低饱和度、低明度的色调作为配色。
总的来说,中国的审美里特别讲究和谐。具有禅意的中式色彩都是带灰度的复古色,并不是大面积的纯色调。
新中式家居中的用色范围非常广,大致有以下三种:
第一,以温和的原木色为主,完美展现居住者悠然、儒雅的性格。
第二,使用富有中国画意境的淡雅色调,主要是饱和度较低的自然色或白色,体现居住者的沉稳、含蓄。
第三,加入一些鲜艳的色系,比如靛蓝、天青、苍绿、明黄、朱砂等中国传统色,为新中式注入几分活力。
03
留白
恰到好处的留白,会给人以想象的空间与艺术的美感,方寸之地亦显天地之宽。周围留白的面积越大,空间感就会越明显。
流行的性冷淡风和极简主义,可能就是源自我们中国的留白。
据说留白原来是国画中的精髓,它拓宽了空间的层次布局,给人留下遐想的余地。
▲吴冠中的画作
留白在新中式家居设计中很重要。新中式讲究的不是加法,而是减法。这是一定要画的重点。
留白运用在新中式家居中,是以大面积的空白墙体为载体,点缀较少的装饰,引导观者从视觉上注意被留白包围的元素,丰富空间的层次。
居室的装饰、布艺、灯具,拿不准时宁愿选择纯色、米色款,或者干脆不要。墙上宁愿空着,也别附庸风雅地挂幅与居室氛围不符的画作。
“月盈则亏,水满则溢。”那些中式家具的形态和材质都要和留白一起运用,才能显得灵动和简约。
04
造景
古人喜山水,于是庭院也好,室内布景也罢,都想找到山水的影子。比如背景屏风、盆景,都是为了做到这一点。因此,在室内造几面景墙,打造出一方幽境,是对唐风宋韵遗落千年的怀想。
不过现在我们的房子基本都是商品房,所以要实现造景,应通过空间借景和花艺来实现。
空间借景最简单的方式,就是借助窗外的春夏秋冬,静享四季轮换。
居室空间如果够大的话,可以试试苏州园林里的月亮门,从月亮门的两端看过去,都会自成风景。
如果你觉得设月亮门太过复杂,不如就用人人都可以尝试的花瓶花艺好了。
05
材质
新中式家居的装修材质,要接近自然。
下面的这张图片里,那红得像血一样的背景墙和地板,每一个毛孔里都透出浓浓的“三星级酒店二楼餐饮部包间”的气息,就是典型的中式设计反面教材。
新中式还是要以传统的木材为主,木头是除了玉和陶瓷外,我们也会用温暖莹润来形容的材料。
此外,竹、棉、麻、丝也是天然舒适不可或缺的元素。至于金属、塑料这样的材质,人造痕迹就太重了,即使是一样的款式,换用金属那基本就和新中式无缘了。
06
家具
照搬一整套传统家具,就是所谓的中国风吗?大错特错!
我们都熟悉的红木家具沿袭于清朝:粗胳膊粗腿,雕花丰富,华丽无比。在普通的住宅空间里,想要将全套的雕花红木家具搭配出大气感,是很难实现的。
而宋朝的家具线条简洁,这个审美标准来源于当时的士大夫,他们的审美理想是“淡”,审美意识是“韵”。因此最终的形态,就呈现出一种隽秀之美,天然典雅,不做过多的装饰。
家具在形态上要靠近雅致。
真正属于新中式家具的关键词包括:
1.细——细胳膊细腿,站在红木家具的对立面;
2.轻——体态轻但质量不轻;
3.圆润——边角圆,材质润;
4.浅——尽量选浅色的家具,还你一个透气又敞亮的新中式。
传统文化讲“道法自然”,把自然规律放在了极其重要的地位。圆润、细线条、轻巧的家具看起来更容易让人亲近,而且更加适合放在小户型的居室。
07
细节
现在在网络上搜索中式设计图,镂空隔断、梅兰竹菊背景墙、仿古灯一应俱全,缺乏新意,简直太辣眼。
中国文化追求的是意境,这一点也体现在细节上。
想要打造神韵合一的新中式之家,在细部的设计上也可以有很多加分设计。
比如在软装配饰的选择上,木雕、石雕、陶瓷、花艺等,都可以展示传统文化独特的韵味,营造禅意空间。设灯具的墙面,不用刻意去强调色彩,通过重点照明的手法,去营造整体的静谧氛围。
纵观古代,没有哪个朝代比宋代更具有人文精神。宋人追求高雅的情趣、有滋有味的慢生活方式。
从深层次来理解中国传统美学对设计的影响,打造出带有文化自信的新中式家居,寻回生活的精致和文化的自信,那是生活本该有的样子。
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